Les Meilleurs Conseils et techniques de Traitement et d’effets Vocaux

Les bases de l’enregistrement d’une excellente performance vocale sont universelles.

Vous devez mettre en place un micro approprié, un préampli et une interface audio propres, une salle d’enregistrement qui ne déforme pas le son, et vous y êtes à mi-chemin.

Cependant, il reste beaucoup d’options, à la fois créatives et correctives, pour maximiser l’impact des voix dans votre mix.

Dans cet article, nous explorerons quelques conseils de Scott Kieklak, de l’AIMM, sur le traitement et les effets vocaux.

Scott est le doyen des services aux étudiants de l’AIMM et est ingénieur d’enregistrement et de mixage depuis plus de 20 ans, vous êtes donc entre de bonnes mains! Découvrez les vidéos ci-dessous, ainsi que les transcriptions et liens de surbrillance supplémentaires.

Table des matières

  • La Façon Dont Vous Enregistrez Vos Voix Compte
  • Solo Les Voix
  • Listes De Lecture
  • RCompressor
  • Faites Ce Qu’Il Faut Pour Obtenir Votre Son
  • RVOX & Manny Marroquin
  • De-Esser
  • CLA-3
  • Reverb
  • Professionnel vs. Rugueux
  • Hauteur
  • Automatisation

La Façon Dont Vous Enregistrez Vos Voix Compte

 clip 1

Il est essentiel de se rappeler que vous ne pouvez pas enregistrer quelque chose qui semble rugueux et médiocre et que vous attendez d’un ingénieur de mixage qu’il le fasse briller et le répare.

Ce qui entre, c’est ce qui sort, il est donc essentiel si vous enregistrez à la maison que vous fassiez le meilleur travail possible lorsque vous enregistrez des voix.

Obtenez la meilleure performance vocale possible et assurez-vous que votre voix est claire et nette.

La clé d’un enregistrement net se résume à la combinaison de votre microphone et de votre préampli.

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Solo Le chant

 clip 2

La première étape du traitement vocal consiste à solo le chant.

Vous faites cela pour pouvoir écouter et entendre les détails de ce qui se passe avec les voix. L’erreur que font les jeunes mélangeurs est qu’ils feront beaucoup d’égalisation et de compression en solo.

Ce qui compte, c’est ce qui se passe quand tout se joue, alors nous écoutons solo juste pour les détails, puis écoutons tout ensemble.

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Listes de lecture

Une bonne habitude est de dupliquer des listes de lecture.

Dans Pro Tools, les listes de lecture sont un moyen de faire une copie de ce sur quoi vous travaillez sans affecter réellement le clip que vous regardez.

Les listes de lecture sont géniales car elles vous permettent de faire les choses rapidement, et si vous ne les aimez pas, vous pouvez passer à travers.

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Rcompresseur

 clip 3

Rcompressor est un excellent outil à utiliser. RCompressor est fantastique car il est très transparent, ce qui signifie qu’il ne change pas la façon dont votre piste sonne.

RCompressor fait simplement son travail de compression, du plus doux au plus fort.

Cela va minimiser la plage dynamique.

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Faites Ce Qu’Il Faut Pour Obtenir Votre Son

 clip 4

Lorsque vous mixez, vous devez écouter ce que vos oreilles vous disent et faire sonner les voix comme vous le souhaitez. Que cela signifie ajouter ou soustraire, cela dépend entièrement de vous.

Scott a tendance à ajouter un peu plus qu’il n’en soustrait car cela le rend plus gros et plus plein.

Découvrez plus de conseils de mixage vocal d’AIMM ici.

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RVOX & Manny Marroquin EQ

 clip 5

Le deuxième niveau de compression et un excellent plug-in est Rvox. Rvox est un plug-in waves, et faute de meilleur terme, c’est un « pop outer ». »

RVox fait ressortir les choses et les déplace vers l’avant dans les haut-parleurs pour que vous entendiez clairement les voix, et elles sonneront comme si le chanteur courait vers l’avant de l’enceinte.

Lorsque vous travaillez avec des artistes, beaucoup d’entre eux diront: « Je veux un mélange dans votre visage. Je veux ce mélange où tout est juste là. » Quand ils disent ça, c’est de ça qu’ils parlent.

Deuxièmement, est l’égaliseur Manny Marroquin.

Bien que vous soyez peut-être surpris de voir Scott utiliser cet égaliseur jusqu’à 20k, il ajoute « air » à la chanson. Cela peut être incroyablement subtil et difficile à décrire, mais si vous écoutez la vidéo ci-dessus, vous verrez sans aucun doute ce qu’elle apporte à la table.

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De-Esser

 clip 6

La prochaine chose que vous voulez utiliser est un De-Esser.

Essentiellement, c’est quelque chose qui élimine la sibilance. C’est un compresseur dépendant de la fréquence d’une bande.

Vous pouvez le viser à une fréquence, et lorsque cette fréquence se produit, elle tire cette fréquence vers le bas ou l’atténue, donc elle se comprime en fonction de la fréquence plutôt que du niveau.

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CLA-3

 clip 7

CLA-3 est un autre compresseur.

C’est la troisième étape de compression dont nous avons parlé. Quoi que le premier compresseur n’ait pas attrapé, le second attrape. Ce que le second manque, le troisième le trouvera. Voyez-vous le motif?

Au lieu de frapper la compression lourde et d’aspirer la vie du son, vous allez simplement l’abaisser.

Nous l’appelons compression par étapes car vous la descendez lentement jusqu’à ce qu’elle soit comprimée et serrée dans le mélange. Chaque mot doit être entendu.

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Reverb

 clip 8

La réverbération est essentiellement l’espace dans lequel vous vous trouvez. Avec la réverbération, vous créez en quelque sorte une fausse pièce dans laquelle se trouve ce chanteur.

Il existe d’excellents plug-ins de réverbération, dont l’un est ProR. ProR est relativement nouveau, et vous pouvez l’adapter facilement et le faire sonner exactement comme vous le souhaitez.

Il est important d’ajuster la réverbération par petits incréments pendant le solo, et de toujours vérifier votre travail avec l’ensemble du mix. Vous ne voulez pas faire continuellement des changements drastiques avec la piste en solo car cela pourrait finalement perturber la sensation de la chanson entière.

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Professionnel vs Rugueux

 clip 9

Il est important de se rappeler que vous voulez que votre mix soit professionnel.

Un mélange rugueux signifie que vous ne prenez pas le temps de regarder le détail de chacun des sons pour comprendre comment vous donnez vie à la voix.

Votre travail n’est pas seulement de mélanger et de vous assurer que les voix sont assez fortes ou assez basses, mais votre travail consiste à faire de la magie. C’est ce que font les mélangeurs, c’est donc ce que vous devez essayer de faire à chaque fois.

Vous devez tout mettre en œuvre car tout ce que vous faites met votre réputation en jeu. Cela peut sembler intimidant, mais si vous mettez le travail et le temps, vous gagnerez en notoriété en tant qu’ingénieur qui fait passer les mixages au niveau supérieur.

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Pas

 clip 10

La prochaine chose que nous ferons est de lancer. Pitch shift fait des choses assez cool.

Dans la vidéo ci-dessus, Scott utilise Doubler2. Doubler2 vous permet de monter légèrement d’un côté, par cents, et non par demi-tons.

Ce n’est rien que vous remarquerez massivement, mais vous pourrez monter légèrement d’un côté. Cela rend la voix plus épaisse dans le mix.

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Automatisation

 clip 12

L’automatisation vous permet de monter et descendre des mots que vous n’entendez pas ou des choses que vous entendez trop.

C’est quelque chose que beaucoup de jeunes ingénieurs sautent si cela devient trop dynamique.

Un ingénieur plus inexpérimenté peut prendre un autre compresseur et le claquer, mais cela ne fera qu’enlever cette sensation naturelle qui se produit dans les voix.

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En savoir plus Avec Scott

Comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup de choses qui entrent dans le traitement vocal.

Si la lecture de cet article et le visionnage des vidéos vous ont inspiré à aller chercher votre ordinateur portable et à commencer le mixage, c’est génial!

Il est peut-être temps d’aller plus loin.

Il y a beaucoup plus de conseils et de techniques que ce que nous pouvons aborder dans un blog ou une vidéo, alors pourquoi ne pas travailler avec l’animateur vidéo, Scott Kieklak, personnellement?

L’Atlanta Institute of Music and Media offre les programmes suivants pour les ingénieurs et les producteurs:

  • Diplôme d’Associé en Production Musicale et Audio pour les Médias
  • Certificat en Production Musicale

Note: En cette période anxieuse et stimulante que nous vivons actuellement, AIMM est fière de permettre aux étudiants de contrôler complètement leur expérience d’apprentissage en choisissant des cours en ligne, des cours sur le campus ou un cours hybride.

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