Guide de la Photographie de Club – DGTL Ciné Hire
Prendre des photos dans un club est largement considéré comme un défi difficile pour la plupart des photographes, quel que soit le niveau de leurs capacités photographiques, en raison des changements constants de la lumière. Contrairement à d’autres photographies d’événements qui ont généralement une source de lumière constante qui se traduit par une exposition, vous devez constamment ajuster vos paramètres en déplacement.
La plupart des guides de photographie vous diront de NE PAS « chimpanzer » (en regardant à plusieurs reprises vos images au fur et à mesure que vous les prenez), et bien que cela puisse être utile dans les sports d’action ou les mariages, il est impératif de vérifier constamment vos images régulièrement dans un club. Cela est principalement dû au fait que la plupart des lieux seront sombres, ce qui signifie que la plupart des lentilles auront du mal à se concentrer et que vos sujets seront très probablement saouls, vous ne voulez pas qu’ils aient l’air misérables ou que le pire ait les yeux fermés. En vous fournissant les détails techniques, ce guide vous donnera la confiance nécessaire pour aller filmer et capturer le plaisir.
À propos de moi:
L’un de mes premiers emplois réguliers en tant que photographe a été de prendre des photos d’étudiants dans les nombreuses boîtes de nuit de Nottingham. La plupart de mes compétences en photographie événementielle et en flash hors caméra ont été acquises en maîtrisant l’art de la photographie de club en apprenant à contrôler la lumière dans n’importe quelle situation. Je travaille actuellement avec certains clients de DGTL tels que le groupe Columbo à Londres, ce qui me donne accès à certains des meilleurs sites de la ville. Dans ce guide, vous verrez des exemples de certains de mes travaux pris au Nid.
L’intimité de ces lieux m’a donné un accès sans entrave à certaines des légendes du grime / garage de tous les temps et à certains des meilleurs nouveaux artistes de l’industrie de la musique, de nombreuses agences derrière ces actes louant constamment mon travail. L’un des principaux avantages de cela est de connaître personnellement certains des actes, ce qui peut conduire à des opportunités passionnantes. Le mois dernier, j’ai été invité dans le studio d’enregistrement d’un des artistes. Certains des artistes que j’ai couverts récemment incluent The Artful Dodger, Shift K3Y, Blonde, Newham Generals, Artwork, Lane8 et Scuba.
Le guide:
Réglages généraux de l’appareil photo
- Nous visons généralement une vitesse d’obturation de 1/5 à 1 / 20s. Cela vous permet de capturer la lumière ambiante du club et garantit que la foule est capturée dans l’ensemble du cadre.
- En utilisant la plage ci-dessus pour les vitesses d’obturation, je conseillerais des réglages d’ouverture de f / 4 à f / 5.6. Pour une profondeur maximale (foule et DJ), utilisez une ouverture de f/8.
- La plupart des sites nécessitent une plage de réglage ISO de 640 à 1000, mais n’hésitez pas à l’ajuster à votre guise. (Cela affecte l’intensité de la lumière – pensez à la qualité d’une lumière stroboscopique).
Réglages généraux du flash
- Nous visons généralement une puissance de flash de 1/64-1/8. Cependant, cela dépendra en grande partie de la distance entre l’appareil photo et votre sujet
Si vous souhaitez éclairer la foule, en créant une vue de profil, j’aime utiliser une puissance de flash supérieure à 1/1 et la pointer à 45 degrés avec un plafond bas. Ensuite, prenez l’image du côté de la foule sur le bord de la piste de danse:
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Si vous vous trouvez dans un lieu avec un haut plafond, pointez le flash derrière la foule pour créer une silhouette de leurs mains et de leurs têtes.
- Les conseils ci-dessus sur la puissance du flash et les paramètres de l’appareil photo ne seront applicables qu’aux flashs / flashs qui ont l’option de synchronisation deuxième rideau / arrière souvent représentée par ce symbole:
Paramètres avancés pour flash:
Ceci fait référence à l’utilisation de la synchronisation haute vitesse (le symbole H dans l’image ci-dessus) et à l’utilisation de déclencheurs de flash hors caméra pour créer des images spectaculaires. Analysons par exemple cette image que j’ai prise au Nid:
En réglant le flash sur synchronisation haute vitesse, j’ai pu utiliser une vitesse d’obturation beaucoup plus élevée, une ouverture plus petite et une ISO plus faible pour créer cette image dramatique. Regardez la façon dont les ombres tombent sur son visage en conjonction avec les régions surlignées. Rétrospectivement, la réflexion sur ses écouteurs était encore un peu trop forte mais globalement un très bel effet.
De plus, j’ai réglé la puissance du flash à 1/16 de l’appareil photo à gauche à un angle de 45 degrés (c’est-à-dire que le flash était au-dessus du haut-parleur droit, mais à gauche de l’appareil photo lui-même). En règle générale, dans ce type de situation, j’utilise une plage de vitesse d’obturation de 1/800 à 1/1000 s, ouverture f / 8, ISO200.
Analysons une autre image que j’ai prise:
Dans l’image ci-dessus, l’utilisation de plusieurs flashs pour obtenir un style encore plus dramatique a joué un rôle déterminant dans le processus. Dans cette situation particulière, j’ai intégré l’utilisation du flash arrière du deuxième rideau pour placer les lumières en mouvement au premier plan. En utilisant un flash sur une puissance élevée à 1/2 derrière la tête de mes sujets, j’ai créé un effet de halo tandis que j’utilisais simultanément une puissance de flash plus faible de 1/64 de la caméra pour éclairer parfaitement le DJ. Pourquoi le deuxième rideau? Parce que j’ai utilisé une vitesse d’obturation longue de 0,6 s. De plus, pendant le temps d’exposition, j’ai doucement déplacé mon appareil photo dans un motif circulaire.
Exemples généraux de l’endroit où placer votre Flash / Speedlite:
Flash au 1/64 de puissance pour ne pas aveugler le DJ (vous ne voulez vraiment pas embêter le talent). ISO1250, f/8, 1/800 HSS.
Clignotements réglés à pleine puissance placés sur les haut-parleurs; ISO1000, f / 4, 1 / 100s
Flash pointé vers la foule sur la caméra à pleine puissance à droite; Flash supplémentaire pointé vers la caméra DJ à gauche 1/4 de puissance. ISO640, f/2.8, 1/50s
Flash sur 1/2 puissance placé directement derrière la tête du DJ créant un bel effet de halo. ISO1000, f / 5.6, 1 / 60s
Équipement généralement utilisé:
(Notez que cet article a quelques années, les techniques n’ont pas changé mais l’équipement a un peu évolué! Vous pouvez consulter notre gamme d’appareils photo fixes ici et d’objectifs ici)
- Canon 6D
- Canon 70D
- Canon 10-22mm
- Sigma 50mm f/1.4
- Canon 135mm f / 2
- Déclencheurs flash Yongnou YN622c / YN622c-tx
- 2 flashlites Canon 580EX
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