Comment Photographier Votre Travail de Portfolio en 6 Étapes simples
Ceci est un article d’invité rédigé par Rahat Bashar.
Pour que votre portfolio de design se démarque parmi la foule, il a besoin d’une photographie professionnelle pour lui donner l’avantage. La photographie professionnelle augmente la qualité perçue de votre travail, vous permettant ainsi d’augmenter vos prix et d’obtenir finalement un meilleur produit final pour votre client.
Mais l’embauche d’un photographe professionnel pourrait vous coûter des centaines de dollars pour prendre quelques clichés. Cependant, si vous investissez dans l’achat de votre propre équipement, vous pourriez littéralement économiser des milliers de dollars tout en prenant autant de clichés professionnels que vous le souhaitez.
Voici un aperçu de la façon dont vous pouvez photographier votre portfolio en 6 étapes simples.
Matériaux recommandés & Équipement
1) Ampoule de lumière du jour
La principale raison pour laquelle nous utilisons une ampoule de lumière du jour est qu’elle correspond à la température de couleur de « lumière du jour ». Cela permet à la photo d’avoir un aspect naturel et équilibré, ce qui la rend agréable à l’œil.
2) Lampe de bureau
Une lampe flexible est nécessaire pour contrôler l’orientation de la lumière. Cela nous permet de contrôler les types d’ombres que nous créons dans nos photos.
3) Papier de toile de fond
La couleur du papier de toile de fond dictera l’ambiance et l’atmosphère de votre pièce de portfolio. Assurez-vous d’utiliser un papier lisse au lieu d’être texturé.
4) Appareil photo numérique Reflex numérique ou Point and Shoot
Les deux types d’appareils photo sont excellents, mais un appareil photo reflex numérique offre plus de flexibilité et de fonctions qui seront discutées plus tard. Dans cet article, l’appareil photo que je vais utiliser est le Canon 1100D. Je recommande fortement cet appareil photo à tous ceux qui n’ont pas beaucoup d’expérience dans l’utilisation d’appareils photo reflex numériques. Il est peu coûteux, a des tonnes de fonctions et comme vous le verrez plus tard, il prend de superbes photos. Vous pouvez voir quelques photos que j’ai prises avec cet appareil photo ici.
message sponsorisé
5) Trépied
Un trépied est nécessaire pour assurer la netteté de la photo. Dans ce cas, j’ai utilisé un Gorillapod, qui est très flexible et vous permet facilement de prendre des photos nettes tout en gardant votre appareil photo à faible distance.
6) Câble de déclenchement de l’obturateur
Un câble de déclenchement de l’obturateur est utile pour prendre des images nettes sans avoir à toucher l’appareil photo.
À quoi Devrait Ressembler Votre Configuration
N’est pas aussi jolie que vous le pensiez, mais cela fonctionne. Comme vous pouvez le voir, il n’y a vraiment pas grand-chose à cela en plus d’avoir tous vos équipements et matériaux au même endroit.
message sponsorisé
Cependant, si possible, essayez de photographier votre travail à l’extérieur par temps nuageux. Si vous n’avez pas les moyens de le faire, photographiez votre travail dans une pièce où il y a beaucoup de lumière naturelle.
En photographiant votre travail là où il y a beaucoup de lumière, cela permet à vos photos d’avoir un maximum de netteté.
Étape 1: Trouvez l’inspiration
Avant de photographier votre portfolio, il est important de regarder d’abord le travail d’autres designers pour trouver l’inspiration. Certains bons sites que vous pourriez consulter sont Behance, C’est bien que & Dribble.
Étape 2: Configurez votre pièce de portfolio
L’étape suivante consiste à configurer votre éclairage. Selon l’endroit où vous placez votre éclairage, les ombres sortiront différentes. Si vous utilisez deux ou trois lampes différentes, cela éliminera toute ombre sur votre photo ou rendra l’ombre plus douce.
Si vous souhaitez ajouter de la profondeur à votre ombre, je vous recommande de placer un petit objet sous votre portfolio afin de lui donner un léger lifting.
Étape 3: Trouver un point de focalisation
message sponsorisé
Il est important de créer un point de focalisation lorsque vous photographiez votre travail. Sur la photo ci-dessous, je voulais montrer que le livre a été réalisé en utilisant la technique de pliage française.
Étape 4: Configurez votre Appareil Photo
L’ISO devrait être d’environ 100-200. Cela supprimera tout bruit et gardera la photo nette. De plus, si vous souhaitez vous concentrer sur un élément et flouter le reste, passez en mode AV (Variation d’ouverture) en utilisant une ouverture basse. Dans ce cas, j’utilise une ouverture de 4,5.
Étape 5: Expérimentez Avec Différentes Compositions
Afin de tester différentes compositions, assurez-vous de prendre des photographies de la même pièce de portfolio sous plusieurs angles. En arrangeant vos pièces de différentes manières, même la même pièce aura un aspect différent et unique.
Étape 6: Photographier En haut
Si vous photographiez un livre, ce serait une bonne idée de garder l’appareil photo en haut. Cela vous permet de prendre une photo complète des pages tout en gardant la même mise en page.
Avoir un câble de déclenchement de l’obturateur est également utile pour prendre des images nettes sans avoir besoin de toucher l’appareil photo.
message sponsorisé
L’étape optionnelle
Si possible, essayez de photographier vos pièces dans un endroit calme some un endroit où il n’y a pas de distractions.
Modifiez vos photos
Tout ce que vous avez à faire maintenant est de modifier vos photos. Vous devez prendre toutes vos photos en RAW car cela garantit que la qualité est à son maximum et vous permet également d’éditer plusieurs éléments dessus.
La balance des blancs, l’exposition, etc., doivent toutes être similaires pour garantir la cohérence des images.
