Happy Christmas (War Is Over) – John Lennon
Además de ser de actualidad (tanto en términos de la temporada como en lo que respecta al «tema del mes»), Happy Christmas de John Lennon es una buena manera de seguir algunas de las lecciones que aprendimos la última vez. Como recordaréis, usamos Riders On The Storm para examinar el uso de riffs de acordes en lugar de un solo acorde. Hoy vamos a hacer más de lo mismo, además de que abordaremos ese viejo «¿qué rasgueo?»bugaboo y luego agrega algunas líneas de bajo simples para tener demasiado que aprender a la vez.
Estos archivos son obra del propio autor y representan su interpretación de esta canción. Están destinados exclusivamente a estudios privados, becas o investigación.
Lo básico
Simplemente por el bien de volverlos locos a todos, permítanme decir que hay muchas maneras de jugar esto. He elegido la clave de una mayor porque creo que será más fácil que las otras claves para la mayoría de ustedes y aún así representan algunos momentos desafiantes.
A lo largo del segundo y tercer verso, y luego de nuevo al final de la canción, escucharás una segunda línea de melodía que se canta. Esto se llama parte de descanso, en caso de que esté interesado. Este es un dispositivo musical que a menudo usan los compositores para hacer que una canción sea interesante. La segunda melodía es a menudo de otra parte de la misma canción (el verso cantado al mismo tiempo que el coro, por ejemplo), pero también puede ser una melodía totalmente no relacionada hecha para la ocasión o incluso una melodía de otra canción. Aquí el descenso sigue junto con las progresiones de acordes de las primeras cuatro líneas. Para el outro, sin embargo, solo se reproduce a través de los dos primeros:
Vas a querer tener esta melodía de descanso en mente, porque la incorporaremos (o una armonía de ella) en nuestro patrón de rasgueo, como pronto verás.
Happy Christmas se toca en 3/4 de tiempo, hay tres tiempos en cada compás en lugar de los cuatro tiempos habituales en la mayoría de las canciones que escuchamos. Algunas personas encuentran este compás un poco difícil de rasguear, así que tomemos un momento para repasarlo.
me encanta jugar valses. Proporcionan una gran oportunidad para trabajar no solo en su rasgueo general, sino también en las líneas de bajo. La forma más fácil de tocar uno es golpear solo la nota raíz del acorde en el primer tiempo y luego seguir con el acorde completo en el segundo y tercer tiempo, así:
El rasgueo de Feliz Navidad no es muy diferente de esto. Para los versos, vamos a tocar un golpe de barrido hacia abajo en el acorde completo en el primer tiempo del compás y luego seguirlo con dos juegos de golpes hacia abajo y hacia arriba (corcheas) para el segundo y tercer tiempo:
Querrás practicar esto en cada uno de los acordes por turno. A excepción de la última línea del coro, cada acorde se toca en cuatro compases de tres tiempos. La línea final de Em, G, D y E son dos medidas cada una. Lo creas o no, ahora puedes seguir adelante y tocar la canción. Compruébelo. Cuando estés listo para hacer algunas cosas más interesantes con el rasgueo, vuelve aquí y seguiremos adelante
La Ornamentación
Para darle un poco de vida a la canción, vamos a idear una progresión de acordes que permita a up imitar la parte de descant mientras tocamos. En su mayor parte, esto implicará el uso de acordes como cuartas y segundos suspendidos, así como la séptima mayor ocasional. Echemos un vistazo a la línea melódica de la parte de descanso durante las primeras cuatro líneas de cualquier verso dado. También veremos una línea de armonía de tercios:
Se puede ver que durante los dos primeros acordes la melodía es raíz, séptima mayor, segunda y raíz. Lo que quiero hacer es «decorar» mis acordes con estas notas. En esencia, estoy creando nuevos acordes, pero todos están basados en mi acorde» central » de La, Em, Re, etc. Y mientras encuentro un patrón de acordes que fluye suavemente con la línea melódica, también quiero uno que no sea demasiado difícil de tocar. A veces tengo que agarrar la nota de la línea de armonía en su lugar e injertarla en el acorde central. A veces puedo usar un tercio diferente y a veces una combinación está en orden. Para el acorde La, he decidido seguir el siguiente patrón. Tenga en cuenta que mi primer rasgueo no es completa – deliberadamente se pierda la gran cadena para que los que podemos destacar el de C# nota (segundo traste en la cuerda B):
Aquí estoy con las notas de un tercio desde el descant melodía. Podría usar la melodía con la misma facilidad, pero, para mí, no suena tan claramente en el rango donde tendría que tocarla, es decir, en la cuerda de Sol. Más a menudo que no, las notas en las dos primeras cuerdas de la guitarra que atraen toda la atención.
La progresión en Si menor es con la que tengo más dificultad. Ni la melodía ni la armonía son particularmente fáciles de tocar desde un acorde Bm de primera posición. Decido mantener la A abierta en el bajo por simplicidad; una B sería mejor, pero esto ciertamente servirá. Cuando toco todo el patrón, tengo que tener cuidado de no tocar la cuerda Mi alta hasta que quiera la nota Mi en el tercer compás:
Cuando llegamos al acorde Mi, hay muchas maneras de hacerlo. Ya que había estado haciendo la línea de armonía del descant hasta ahora, decidí seguir haciéndolo y creo que condujo a una progresión agradable y simple:
Cuando la canción modula a D en la tercera línea, todo se vuelve mucho más agradable. Puedo seguir la línea de la melodía directamente a través de esta sección y el único punto difícil es clavar el Re# en el cuarto traste de la cuerda Si durante el segundo compás de Em. Tenga en cuenta que, dado que la línea melódica está en las dos primeras cuerdas, opto por hacer todo mi segundo y tercer compás rasgueando en las cuerdas medias/bajas de la guitarra. De nuevo, esto resalta la parte que quiero enfatizar sin complicar las cosas.
¿Mencioné que amo los valses? Cuando llegamos a la sección de coro, vuelvo a usar un rasgueo más «tradicional»: la nota de bajo en el primer compás seguida de corcheas de acordes completos para completar el compás. También he cambiado la armadura (por el momento) a Re mayor, ya que la canción ahora está en Re (si estás interesado en esto, echa un vistazo a la columna de guitarra Ch-Ch-Ch-Ch-Changes). Para hacer las cosas más interesantes, alterno la nota de bajo en cada uno de los tres primeros compases (usando un martillo para el primer compás del segundo compás) y luego en el cuarto compás añado lo que se llama una línea de bajo «caminando»:
Las líneas de bajo para caminar son muy divertidas y muy fáciles de hacer en 3/4 de tiempo. Comenzando con la raíz de mi acorde (Sol) en el primer tiempo, golpeo la nota La (abrir una cuerda) en el segundo tiempo y luego el Si (segundo traste en la cuerda La) en el tercero. Esto me permite clavar la A de nuevo en el primer compás del siguiente compás y reanudar mi rasgueo de vals:
Al final de esta sección hago una línea de bajo descendente de La A a F#, completamente consciente de que E va a ser mi siguiente raíz. Otra cosa que realmente me gusta de tocar las notas de bajo en esta canción es que las voces aquí también son negras rectas, por lo que hace que las cosas sean muy dinámicas con todos en la misma página, en cuanto al ritmo.
Para la sección final, tengo que escalonar un poco la línea de bajo debido al cambio de Em a G en el segundo compás. Hago esto tocando un acorde completo en el primer compás y luego cambiando a las notas de bajo individuales. Cuando por fin vuelvo a alcanzar el Re (y anoto los cambios de tonalidad una vez más) termino con una línea de bajo que en realidad es un acorde de Re mayor arpegiado, lo que me lleva a un acorde de Mi mayor que indica un retorno a la tonalidad original de La:
Quiero señalar que a menudo tocaré el segundo traste de la cuerda Mi (sexta) baja agarrándolo con la punta de mi pulgar, especialmente cuando toco un acorde de Re como hacemos aquí.
Bien, tenemos todas las piezas. ¿Lo juntamos todo? Aquí está el primer verso escrito para ti:
Espero que hayas disfrutado de esta canción y que la pongas en tu repertorio. Y dado que La Alegría de la Guitarra es nuestro tema del día, me gustaría agradecer a todos los que se han tomado el tiempo para compartir conmigo las alegrías que han estado recibiendo al aprender la guitarra. Espero que tú también estés compartiendo con otros y obteniendo la alegría de jugar y enseñar.
Como siempre, no dude en escribir con cualquier pregunta, comentario, inquietud o canción (y/o riffs y solos) que le gustaría ver discutida en futuras piezas. Puedes dejar una nota en los Foros de Guitarra o enviarme un correo electrónico directamente a
Hasta la próxima lección, y con suerte siempre
Paz
El 11 de febrero de 2010 recibimos una carta de abogados que representan a la NMPA y la MPA instruyéndonos para eliminar la pestaña de guitarra y la letra de esta página. Puede leer más sobre su queja aquí. Alternativamente, puedes encontrar este artículo completo con la pestaña y las letras archivadas aquí.