Wie man Gitarre mit einer Band oder Gruppe spielt

Wie man Gitarre mit einer Band oder Gruppe spielt

Zuletzt aktualisiert am 14. Mai 2019 von Klaus Crow

Gitarre spielen mit einer Band oder Gruppe erfordert bestimmte Fähigkeiten, Kenntnisse und Einstellung für die Dinge richtig funktionieren und machen den Gesamtklang kohärent, rockig, und vor allem eine Freude zu hören.

Je nachdem, mit wem und welchen Instrumenten du spielst, musst du eine Rolle ausfüllen und wirklich nach den richtigen Zutaten suchen, um einen Unterschied zu machen und Teil von etwas Großartigem zu sein.

Lassen Sie uns einen Blick auf einige der wichtigsten Dinge werfen, an denen Sie arbeiten und sich konzentrieren müssen, wenn Sie mit anderen spielen.

Sei kohäsiv
Sei ein Teil und Wert für die Band oder Gruppe. Versuche nicht aufzufallen, indem du jeden in der Band überspielst. Um eine Band großartig klingen zu lassen, muss man sie zu einem Ganzen machen, nicht zu vier Musikern und einem Ego-Maniac.

Stellen Sie sicher, dass die Lautstärke Ihres Verstärkers angemessen ist und mit den anderen Instrumenten übereinstimmt. Versuchen Sie, die richtige Balance zu finden.

Füllen Sie nicht jede Sekunde mit Riffs, Fills und Soli, lassen Sie Ihren Mitmusikern Raum und lassen Sie die Musik ab und zu atmen. Sei ein Teamplayer.

Hören Sie genau zu, was andere zu sagen haben. Sprechen Sie darüber. Lernen Sie von konstruktiver Kritik. Es kann schwer zu schlucken sein, aber dies sind die Momente, in denen Sie als Musiker am meisten wachsen. Respektiere die Meinung deiner Mitmusiker. Halten Sie die Dinge kühl. Sei unterstützend und dankbar.

Zuhören ist der Schlüssel
Das Wichtigste beim Spielen mit einer Band oder Gruppe ist das Zuhören. Während viele Musiker denken, dass sie dies bereits tun, ist dies oft nicht der Fall.

Wenn du mit zwei Gitarristen spielst, spielst du im selben Frequenzbereich, also musst du die Gitarrenparts des anderen ergänzen. Versuchen Sie, nicht im Gesicht des anderen zu sein, sonst klingen die Dinge sehr schnell schlammig. Ich erkläre es gleich.

Auch Clean Guitars und Piano befinden sich im selben Bereich und müssen so gespielt werden, dass sie einander entgegenkommen. Schaffen Sie Raum, geben Sie sich gegenseitig Raum und hören Sie genau zu, was der andere spielt. Halten Sie die Dinge einfach und Mehrwert für den Gesamtklang. Das ist am Anfang eine Herausforderung, aber es wird mit der Zeit besser werden.

Es geht darum, die Chemie mit den anderen Musikern zu finden. Wenn Sie nicht auf die gleiche Seite zu kommen scheinen, versuchen Sie, eine Begleitung zu erarbeiten, um den anderen Spieler zu ergänzen.

Finden Sie einzigartige Gitarrentöne
Wenn Sie mit zwei E-Gitarristen in einer Band sind, versuchen Sie, für jeden Gitarristen einen anderen Klang oder Ton zu erstellen, um ein verschwommenes und schlammiges Durcheinander zu vermeiden. Sie können dies tun, indem Sie den EQ an Ihrem Verstärker ändern oder eine andere Stimme an Ihrem Pickup-Wahlschalter finden. Auch verschiedene Gitarren, Verstärker, Tonabnehmer, Sounds (Clean, Overdrive, Fuzz, Distortion) und Effekte sorgen für einen einzigartigen Sound für jeden Gitarristen.

Gitarren ergänzen
Normalerweise hat man mit zwei Gitarristen in einer Band einen Rhythmusgitarristen und einen Leadgitarristen. Der Rhythmusgitarrist gleicht die Akkorde und den Rhythmus-Part aus und der Lead-Spieler konzentriert sich auf die Soli, Riffs und Fills. Dies ist jedoch keine Regel. Sie können auch zwei Rhythmusgitarristen haben oder zwischen Rhythmus- und Hauptrollen wechseln.

Wenn Sie beide Rhythmusgitarristen sind, versuchen Sie, sich gegenseitig zu ergänzen. Lassen Sie einen Gitarristen alle offenen Akkorde abdecken und der andere Barakkorde, Powerakkorde und Riffs höher am Hals spielen. Erstellen Sie erneut Ihren eigenen einzigartigen Ton mit EQ oder sauberen und gesättigten Sounds.

Hören Sie einander zu und arbeiten Sie an etwas, um den anderen Rhythmusteil zu verbessern und zu bereichern.

Spielen Sie mit Absicht
Während dies für Blues- und Jazzspieler sehr wichtig ist, kann es auf alle Arten von Musikstilen angewendet werden. Spiel mit Absicht! Improvisiere nicht nur endlose Sätze, ohne darüber nachzudenken, sondern höre zuerst, was die Musik braucht, und entscheide dich, die Musik hinzuzufügen oder atmen zu lassen, indem du Platz lässt.

Lass andere gut klingen
Sei deinen Mitmusikern behilflich. Besonders wenn jemand ein Solo spielt, stellen Sie sicher, dass es auffällt. Spielen Sie etwas (oder nicht), das den Lead-Part ergänzt und zu größeren Höhen anhebt.

Viel Spaß
Alle oben genannten Dinge müssen wachsen. Sie werden diese Fähigkeiten entwickeln, wenn Sie konzentriert bleiben und daran arbeiten, und schließlich werden sie zur zweiten Natur.

Vergessen Sie in der Zwischenzeit nicht, warum Sie alles überhaupt tun. Viel Vergnügen! Wenn Sie sich nur darauf konzentrieren, sich zu verbessern, ein besserer Spieler zu werden und alles zum Laufen zu bringen, verlieren Sie möglicherweise den Spaß aus den Augen.

Entspannen Sie sich, trinken Sie etwas, lachen Sie, plaudern Sie und sprechen Sie offen mit Ihren Musikerkollegen über Musik und das Leben.

Genießen Sie den Prozess!