Ein Leitfaden für Clubfotografie – DGTL Cine Hire

Das Fotografieren in einem Club wird für die meisten Fotografen aufgrund der ständigen Lichtwechsel als schwierige Herausforderung angesehen, unabhängig von den fotografischen Fähigkeiten. Im Gegensatz zu anderen Eventfotografien, die normalerweise über eine konstante Lichtquelle verfügen, die sich in Belichtung niederschlägt, müssen Sie Ihre Einstellungen unterwegs ständig anpassen.

Die meisten Fotoguides werden Ihnen sagen, dass Sie NICHT schimpansen sollen (wiederholt über Ihre Bilder schauen, während Sie sie aufnehmen), und obwohl dies bei Actionsportarten oder Hochzeiten hilfreich sein kann, ist es unerlässlich, dass Sie Ihre Bilder regelmäßig in einem Club überprüfen. Dies liegt hauptsächlich daran, dass die meisten Veranstaltungsorte dunkel sind, was bedeutet, dass die meisten Objektive Schwierigkeiten haben, sich zu fokussieren, und da Ihre Motive höchstwahrscheinlich betrunken sind, möchten Sie nicht, dass sie elend aussehen oder die Augen geschlossen haben. Durch die Bereitstellung der technischen Details gibt Ihnen dieser Leitfaden das Vertrauen, einfach zu schießen und den Spaß einzufangen.

Über mich:

Einer meiner ersten regulären Jobs als Fotograf war das Fotografieren von Studenten in den vielen Nachtclubs von Nottingham. Die meisten meiner Fähigkeiten in der Eventfotografie und außerhalb des Kamerablitzes wurden durch die Beherrschung der Kunst der Clubfotografie erlernt, indem ich lernte, das Licht in jeder Situation zu kontrollieren. Derzeit arbeite ich mit einigen Kunden von DGTL zusammen, wie der Columbo Group in London, die mir Zugang zu einigen der besten Veranstaltungsorte der Stadt bietet. In diesem Handbuch finden Sie Beispiele für einige meiner Arbeiten am Nest genommen sehen.

Die Intimität dieser Veranstaltungsorte hat mir ungehinderten Zugang zu einigen der Grime / Garage-Legenden aller Zeiten und einigen der besten neuen Künstler der Musikindustrie verschafft, wobei viele der Agenturen hinter diesen Acts meine Arbeit ständig loben. Einer der Hauptvorteile davon ist, einige der Acts persönlich kennenzulernen, was zu aufregenden Möglichkeiten führen kann. Erst letzten Monat wurde ich in das Aufnahmestudio eines der Künstler eingeladen. Einige der Künstler, die ich kürzlich behandelt habe, sind The Artful Dodger, Shift K3Y, Blonde, Newham Generals, Artwork, Lane8 und Scuba.

Der Leitfaden:

Allgemeine Einstellungen der Kamera

  • Normalerweise streben wir eine Verschlusszeit von 1/5 bis 1/20 s an. Auf diese Weise können Sie das Umgebungslicht des Clubs erfassen und sicherstellen, dass die Menge im gesamten Bild erfasst wird.
  • Bei Verwendung des obigen Bereichs für Verschlusszeiten würde ich Blendeneinstellungen von f / 4 bis f / 5.6 empfehlen. Für maximale Tiefe (Crowd und DJ) verwenden Sie eine Blende von f/8.
  • Die meisten Veranstaltungsorte benötigen einen ISO-Einstellbereich von 640 – 1000, aber Sie können dies nach Ihren Wünschen anpassen. (Dies beeinflusst die Intensität des Lichts – denken Sie an die Qualität eines Blitzlichts).

Allgemeine Einstellungen am Blitz

  • Typischerweise streben wir eine Blitzleistung von 1/64 – 1/8 an. Dies hängt jedoch weitgehend von der Entfernung zwischen der Kamera und Ihrem Motiv ab

Wenn Sie die Menge beleuchten und eine Profilansicht erstellen möchten, verwende ich gerne eine Blitzleistung von 1/1 und zeige sie auf 45 Grad mit einer niedrigen Decke. Dann nehmen Sie das Bild von der Seite der Menge am Rande der Tanzfläche:

  • Wenn Sie sich an einem Ort mit hoher Decke befinden, richten Sie den Blitz hinter die Menge, um eine Silhouette ihrer Hände und Köpfe zu erstellen.

  • Die obigen Tipps zur Blitzleistung und zu den Kameraeinstellungen gelten nur für Blitzgeräte / Speedlites, die die Option für die zweite Vorhang- / Rückseitensynchronisierung haben, die häufig durch dieses Symbol dargestellt wird:

Erweiterte Einstellungen für Flash:

Dies bezieht sich auf die Verwendung von Hochgeschwindigkeitssynchronisation (das Symbol H im obigen Bild) und die Verwendung von Blitzauslösern außerhalb der Kamera, um dramatische Bilder zu erzeugen. Lassen Sie uns zum Beispiel dieses Bild analysieren, das ich am Nest aufgenommen habe:

Durch die Einstellung des Blitzes auf High Speed Sync konnte ich eine viel höhere Verschlusszeit, eine kleinere Blende und einen niedrigeren ISO-Wert verwenden, um dieses dramatische Bild zu erstellen. Schauen Sie sich die Art und Weise die Schatten fallen auf seinem Gesicht in Verbindung mit den hervorgehobenen Regionen. Im Nachhinein war die Reflexion an seinen Kopfhörern noch etwas zu stark, aber insgesamt ein sehr schöner Effekt.

Außerdem habe ich die Blitzleistung auf 1/16 Kamera links in einem Winkel von 45 Grad eingestellt (dh der Blitz befand sich oben auf dem rechten Lautsprecher, aber links von der Kamera selbst). Normalerweise verwende ich in solchen Situationen einen Verschlusszeitbereich von 1/800 bis 1 / 1000s, Blende f / 8, ISO200.

Lassen Sie uns ein anderes Bild analysieren, das ich aufgenommen habe:

Im obigen Bild war die Verwendung mehrerer Blitze, um einen noch dramatischeren Stil zu erzielen, maßgeblich an diesem Prozess beteiligt. In dieser besonderen Situation habe ich die Verwendung eines zweiten Vorhangblitzes eingebaut, um die beweglichen Lichter in den Vordergrund zu rücken. Durch die Verwendung eines Blitzes auf einer hohen Leistung bei 1/2 hinter dem Kopf meiner Probanden erzeugte ich einen Halo-Effekt, während ich gleichzeitig eine schwächere Blitzleistung von 1/64 Kamera links verwendete, um den DJ perfekt zu beleuchten. Warum der zweite Vorhang? Weil ich eine lange Verschlusszeit von 0,6 s verwendet habe. Zusätzlich bewegte ich während der Belichtungszeit meine Kamera sanft in einem kreisförmigen Muster.

Allgemeine Beispiele für die Platzierung Ihres Blitzgeräts / Speedlites:

Blitz auf 1/64 Leistung, um den DJ nicht zu blenden (Sie möchten das Talent wirklich nicht ärgern). ISO1250, f/8, 1/800 Höhenflossenstation.

Blinkt auf volle Leistung auf der Oberseite der Lautsprecher; ISO1000, f / 4, 1 / 100s

Blitz zeigte auf die volle Leistung der Kamera rechts; Zusätzlicher Blitz zeigte auf die DJ-Kamera links 1/4 Leistung. ISO640, f/2.8, 1/50 s

Flash auf 1/2 Power platziert direkt hinter dem Kopf des DJs und erzeugt einen schönen Halo-Effekt. ISO1000, f/5.6, 1/60s

Getriebe in der regel verwendet:

(Hinweis dieser artikel ist ein paar jahre alt, die techniken haben nicht geändert aber die getriebe hat bewegt auf ein bisschen! Sie können unsere Auswahl an Standbildkameras hier und Objektive hier)

  • Canon 6D
  • Canon 70D
  • Canon 10-22mm
  • Sigma 50mm f/1.4
  • Canon 135mm f/2
  • Yongnou flash löst YN622c/YN622c-tx
  • 2 Canon 580EX speedlites

Wie die bilder? Schreiben Sie uns auf Instagram @cinehire oder auf unserem Agenturkonto @dgtlconcepts

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