Alles was du über Skateboardfotografie wissen wolltest

Schau in einer aktuellen Ausgabe des Transworld SKATEboarding Magazins nach. Wenn Ihre Fotos so gut sind wie die gedruckten, senden Sie sie ein. Derzeit betreiben wir hauptsächlich Street-Skating. Wir würden höchstwahrscheinlich technische Tricks, große Sachen (Lücken, Ollies, Tropfen usw.) ausführen.), und Switch-Stance-Tricks. Wir interessieren uns jedoch für andere Formen des Skatens: Mini-Ramp, Graben, Vert-Ramp, aber es gelten die gleichen Regeln (High Tech oder Switch-Stance).

Wenn Sie noch nie eine Rolle Fuji Velvia oder Fuji Provia gedreht haben, probieren Sie sie aus, sie sind die besten! Vielleicht möchten Sie experimentieren, indem Sie sie ein oder zwei Mal drücken und sie in einem professionellen Farblabor verarbeiten. Nehmen Sie es nicht zu einem billigen Drive-Thru-Fotomat-Typ.

Es gibt ein paar andere Arten von Filmen, die nett sind, Kodachrome 64 und 200. Der 64 ist ein guter Tagesfilm und der 200 ist besser für Dämmerungs-, Nacht- und Indoor-Aufnahmen geeignet. Schießen Sie nicht die Ektachrome Filme, Sie sind irgendwie schwach! Verwenden Sie auch keine schnellen Farbfilme (400 asa oder schneller), es gibt wirklich keinen Grund, Schnelle Aktion bedeutet nicht unbedingt „schneller Film“, sondern „schnelle Verschlusszeit“. Schnellere Filme sind granier und Farben sind stumpfer. Schwarz-Weiß-Film ist ziemlich einfach. Wir verwenden Kodak T-Max 100, 400 und 3200, Sie sind alle sehr schön. Es ist auch viel billiger, Schwarzweiß zu fotografieren, wenn Sie eine eigene Dunkelkammer haben.

Wir mögen unsere Schwarz-Weiß-Drucke ziemlich kontrastreich, das heißt Schwarz-Schwarz, Weiß-Weiß und alle Grautöne. Stellen Sie sicher, dass Ihre Drucke nicht zu grau sind, Sobald sie im Magazin gedruckt sind, sehen sie flach und schlammig aus. schicken Sie uns glänzende 8x10s. Ich bin nicht gegen die Verwendung anderer Arten von Filmen und ich versuche nicht, die Kreativität von irgendjemandem zu unterdrücken, aber diese Filme werden alle von unseren erfahrenen Fachleuten gut getestet.

Kommen wir zu den Grundlagen der Skatefotografie. Sie müssen mit einer 35-mm-Kamera mit manuellen Funktionen aufnehmen, verwenden Sie keine Disc, Polaroid oder Auto Point&shoot idiot camera, Sie können, aber senden Sie mir die Fotos nicht. sie benötigen hochwertige Ausrüstung für hochwertige Fotos. Die meisten Skate-Fotografen verwenden Canon- oder Nikon-Geräte. Das Objektiv, das Sie verwenden, ist wahrscheinlich Ihre wichtigste Ausrüstung. Fokus ist der Schlüssel zu einem scharfen Foto, bleiben Sie weg von Markenobjektiven, kaufen Sie ein Objektiv der gleichen Marke wie Ihre Kamera.

Entgegen der landläufigen Meinung benötigen Sie kein Fischaugenobjektiv, um Skaten aufzunehmen. Eigentlich benutze ich gerne meine Normal- und Teleobjektive, aber ich halte mich von den 17, 20, 24, 28 und 35mm Weitwinkeln fern (nur eine persönliche Vorliebe).

Skateboarden ist eine sehr schnelle Aktivität, daher benötigen Sie eine sehr schnelle Verschlusszeit für Tagesaufnahmen. Sie müssen mit 1/500 Sekunde schießen (wenn Sie keinen Blitz verwenden), um den Skater einzufrieren. Jeder langsamer als das und wir sprechen blur-o-rama. Um tagsüber mit einem Blitz fotografieren zu können, benötigen Sie eine Kamera mit einer Blitzsynchronisation von mindestens 1/250 Sekunde (nikon fm-2, f-4, f-5 und canon t-90, eos-1 usw.). Ältere kameras haben in der regel eine 1/60/sec flash synch, schießen mit dieser geschwindigkeit während der tag you1re gehen zu haben eine große blurrrfest! Wenn Sie schneller als Ihre Blitzsynchronisation aufnehmen, haben Sie halbschwarze Rahmen, da Blitz und Auslöser nicht synchron sind (ah, lesen Sie ein Fotobuch). Dämmerung, Nacht und Indoor-Flash-Aufnahmen sind ein ganz anderes Fußballspiel. Sie können so kreativ werden, wie Sie möchten, langsame Verschlusszeiten, mehrere Blitze und Farbfilter (auf Blitz) und gruselige Masken sind nur einige der endlosen Möglichkeiten. Das Schlüsselwort ist „Experiment“.Wenn Sie mit Blitz fotografieren, sollten Sie auf jeden Fall mehr als einen Blitz mit einer kleinen Slave-Einheit verwenden, die seitlich an der Szene angebracht ist, um den Skater oder den Hintergrund etwas mehr Licht zu beleuchten. Dies hilft, den Skater aus dem Hintergrund zu heben und Ihrem Foto ein dreidimensionaleres Aussehen zu verleihen. Die Anzahl der Blitze liegt bei Ihnen, aber mein Motto lautet: „Je mehr, desto besser!“ die einzige Regel, an die ich mich halte, ist, versuche deine Blitze außerhalb des Rahmens zu halten, es sieht sauberer aus, betrachte es als Film, du siehst die Lichter im Jurrasic Park nicht (nur Dinosaurier, Baby!). Oh ja, bewegen Sie Ihre Kameratasche auch aus dem Rahmen. Ich mag Hunde auf meinen Fotos, knurrende Dobermänner lassen Ihre Fotos punk aussehen!

Okay, was wir bei Transworld wirklich mögen, ist Qualität. Wir suchen Fotos, die sich von den anderen abheben. Wir bekommen eine Menge Fotos, die viel Beute sind … ich rede Stinker, puh!

Okay, Jungs und Mädchen, lasst uns

über das Komponieren und Vorvisualisieren Ihres Fotos sprechen. Sie sollten das Foto bereits in Ihrem noggin haben, bevor Sie den Auslöser drücken. Sie sollten die Szene vermessen, das Licht und den Hintergrund überprüfen und entsprechend belichten. Der große Architekt Mies Van Der Rohe prägte den Satz „Weniger ist mehr“. Dies ist die Grundregel bei der Aufnahme, beobachten Sie die geschäftigen Hintergründe, Telefonmasten und Drähte, Bäume usw. ein Skater mit einer Stange, die aus seinem Kopf kommt, sieht dumm aus. ein Skater, der am Himmel oder vor einem leeren Gebäude isoliert ist, hebt sich viel besser vom Hintergrund ab, besonders wenn seine Kleidung im Kontrast zum Hintergrund steht. Halten Sie es einfach!

Ein weiterer Punkt, den ich erwähnen möchte, ist das, was ich „Referenzpunkt“ nenne, dies bezieht sich darauf, zu zeigen, woher der Skater kommt, was er übergeht und wo er landen wird, hört Snowboardfotografen zu! Dies zeigt uns, wie weit und hoch der Skater ist, ist er vier Fuß oder vier Zoll entfernt? Die Quintessenz ist, rauszukommen und ein paar Brötchen zu verbrennen, vielleicht eine Klasse zu nehmen und Spaß zu haben. Es ist alles nur eine Kombination aus Timing, Action, Licht, Komposition, Belichtung, Geschick und ein bisschen Glück. Mein einziger letzter Ratschlag ist „Brich alle Regeln“

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