15 Tipps zum Fotografieren des Ozeans

Bei wärmerem Wetter am Horizont (zumindest für diejenigen von uns auf der nördlichen Hemisphäre) ist es eine großartige Zeit, darüber nachzudenken, wie man den Ozean fotografiert. Das Meer ist mein persönliches Lieblingslandschaftsmotiv, aber jeder, der seine Kamera mit an den Strand genommen hat, weiß, dass es schwieriger sein kann, das Meer einzufangen, als es erscheinen mag. Heute werden wir uns 15 Tipps zum Fotografieren des Ozeans ansehen, damit Sie mit erstaunlichen Fotos von Ihrem nächsten Strandabenteuer nach Hause kommen können.

Inhaltsverzeichnis

Schützen Sie Ihre Ausrüstung am Meer

Bevor Sie überhaupt mit dem Fotografieren von Meereslandschaften beginnen, müssen Sie unbedingt darüber nachdenken, wie Sie Ihre Kamera schützen möchten. Sand, Salzwasser und Wind sind eine brutale Kombination und können Ihre wertvolle Ausrüstung leicht beschädigen. Vorausschauende Planung kann einen großen Beitrag zum Schutz Ihrer Kamera leisten. Verwenden Sie wetterfeste Ausrüstung, wann immer Sie können, oder verwenden Sie eine Regenhülle, um vor Nebel und Wasser zu schützen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Kameratasche wasserdicht ist, und halten Sie sie mit Reißverschluss, wenn Sie nicht aktiv Dinge daraus entnehmen.

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X-T3 + XF18-55mmF2.8-4 R LM OIS bei 18 mm, ISO 200, 1/40, f/5.6

Halten Sie Ihre Kamera trocken

Der Ozean ist nie vorhersehbar. Selbst wenn Sie denken, dass Sie weit genug vom Wasser entfernt sind, um trocken zu bleiben, kann eine Schurkenwelle kommen und Sie und Ihre Kamera durchnässen. Ich fotografierte eines Morgens entlang der Küste von Big Sur und nachdem ich ungefähr 45 Minuten im selben (trockenen!) beim Fotografieren des Sonnenaufgangs kam eine zufällige Welle aus dem Nichts und durchnässte mich und meine Kamera von Kopf bis Fuß! Glücklicherweise war alles wetterfest, so dass sich der Schaden darauf beschränkte, dass ich an diesem Morgen nasse Kleidung zum Frühstück tragen musste, aber es hätte leicht schlimmer sein können.

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GFX 50R + GF110mmF2 R LM bei 110 mm, ISO 400, 9/10, f/9.0

Schützen Sie Ihre Kamera vor Sand

Wenn Wasser nicht gefährlich genug ist, führt das Fotografieren in der Nähe des Ozeans häufig auch zu Sand. Sand kann genauso viel oder mehr Schaden anrichten wie Wasser. Schon ein oder zwei Sandkörner können Ihren Kamerasensor oder Verschlussmechanismus beschädigen. Planen Sie voraus und erwägen Sie die Verwendung eines Zoomobjektivs (vorzugsweise eines internen Zooms), um die gewünschten Brennweiten abzudecken, ohne das Objektiv zu wechseln. Wenn Sie die Linsen wechseln müssen, stellen Sie sicher, dass Sie den gesamten Sand von der Außenseite Ihrer Ausrüstung abstauben, bevor Sie die Linse abnehmen, und wechseln Sie die Linsen nur an einem geschützten Ort.

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X-Pro2 + XF10-24mmF4 R OIS bei 10 mm, ISO 100, f/22.0

Reinigen Sie alles am Ende des Tages

Nach einem Tag des Fotografierens am Strand ist es wichtig, den gesamten Sand von Ihrer Ausrüstung zu entfernen. Sie können einen sauberen Lappen und ein Raketengebläse verwenden, um Sand zu entfernen, bevor Sie das Objektiv von einer Kamera nehmen. Stellen Sie sicher, dass sich kein Sand in Ihrer Kameratasche befindet, und wenn Ihr Stativ im Sand und Salzwasser gesessen hat, sollten Sie es auseinander nehmen, mit frischem Wasser abspülen und trocknen lassen.

Beleuchtungstipps für die Ozeanfotografie

In den meisten Teilen Amerikas geht die Sonne über dem Atlantik auf und geht über dem Pazifik unter. Es gibt jedoch Ausnahmen: Die Golfküste Floridas zum Beispiel sowie Inseln, auf denen Sie aus verschiedenen Richtungen fotografieren können. Und während die meisten Leute an Ozeanfotografie in Bezug auf Ost und West denken, gibt es Orte, die am häufigsten auf Inseln zu finden sind, die Ihnen einen fantastischen Blick auf das Wasser bieten, während Sie nach Norden oder Süden blicken. Egal in welche Richtung Sie schauen, es gibt gute Bilder, solange Sie wissen, wie man das Licht vor Ihrem Objektiv räumt. Die folgenden Tipps sollten helfen.

Früh und spät fotografieren

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Fujis X-H1 + XF50-140mmF2.8 R LM OIS WR @ 56.3mm, ISO 1000, 1/2500, f/10.0

Unabhängig davon, welchen Ozean Sie fotografieren und in welche Richtung Sie blicken, haben Sie eines gemeinsam: Sehr grelles Licht während des Tages. An den meisten Orten sind Sandstrände oder felsige Küsten nicht dafür bekannt, Schutz vor der rauen Sonne zu bieten. Wenn die Sonne direkt darüber steht, prallt sie vom Wasser ab und hinterlässt spiegelnde Lichter, harte Schatten und Bedingungen, die einfach nicht gut zum Fotografieren sind. Es gibt ein paar Ausnahmen, aber zum größten Teil, Ozean Fotografie ist am besten für die Stunde oder zwei umliegenden Sonnenaufgang am Morgen und die Stunde oder zwei umliegenden Sonnenuntergang am Abend getan. Während der Sonnenaufgang im Osten und der Sonnenuntergang über dem nach Westen ausgerichteten Wasser Ihnen das traditionelle Bild der Sonne über dem Horizont vermitteln, vergessen Sie nicht, zu fotografieren, während die Sonne auch auf Ihrem Rücken ist. Und die gute Nachricht für diejenigen von uns, die versuchen, im Urlaub einige Meeresfotos aufzunehmen, ist, dass Sie zweimal am Tag problemlos Fotos machen und die besten Stunden am Strand verbringen können, ohne sich Gedanken über die fehlenden Bilder machen zu müssen!

Warten auf schlechtes Wetter

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After storm light aufgenommen auf einem iPhone XS Max 6mm f/2.4 @ 6mm, ISO 16, 1/500, f/2.4

Während die meisten Menschen an den Strand gehen und auf einen hellen, sonnigen, wolkenlosen Himmel hoffen, kann der gelegentliche Regenschauer oder Sturm für großartige Lichtverhältnisse für Fotos sorgen. Anstatt Ihre Kameraausrüstung bei den ersten Anzeichen von schlechtem Wetter einzupacken, halten Sie Ihre Kamera bereit, denn das Licht unmittelbar nach einem Sturm kann eines der besten sein. Dies ist auch eines der wenigen Male, dass das Fotografieren des Ozeans am Mittag noch funktioniert. Die Wolken des Sturms mildern das Licht, und Sie bekommen oft Sonnenstrahlen und sogar Regenbogen, wenn das Licht nach einem Sturm aus den Wolken auftaucht. Sie können auch die wachsenden Wolken fotografieren, wenn ein Sturm über den Ozean hereinbricht, aber aus Sicherheitsgründen sollte es selbstverständlich sein, dass Sie während des Sturms selbst vom Strand entfernt sein möchten.

Achten Sie darauf, nicht zu unterbelichten

Die meisten von uns verlassen sich auf das Messgerät unserer Kamera, um gut belichtete Bilder zu erhalten, aber das Kamera-Messgerät ist nicht ganz so intelligent, wie viele von uns annehmen. Das Messgerät in Ihrer Kamera hat keine Ahnung, welche Belichtung Sie wünschen, und es zielt normalerweise auf eine „mittlere“ Belichtung ab, selbst in erweiterten Messmodi wie Matrix oder Evaluative. Aber die meisten Ozeanszenen, besonders solche mit weißem Sand und hellblauem Wasser, sind ein bisschen heller als das mittlere Grau, so dass Ihre Kamera wahrscheinlich Ihre Szene unterbelichten wird. Wir haben das gleiche Problem beim Fotografieren von Schnee. Im Allgemeinen möchten Sie Ihre Szene so belichten, dass sie etwa einen Stopp heller ist, als die Kameraanzeige denkt, aber überprüfen Sie Ihre Belichtung auch mit Ihrem Histogramm. Trotz des Risikos einer Unterbelichtung können all diese spiegelnden Glanzlichter es auch einfach machen, eine zu helle Belichtung aufzunehmen und die weißen Wellenspitzen in Ihren Bildern auszublasen (dh sie so hell zu machen, dass kein Detail vorhanden ist). Achten Sie darauf, nicht zu weit in beide Richtungen zu gehen.

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X-T3 + XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 55mm, ISO 500, 1/2400, f/8.0

Erwägen Sie, die Sonne von Ihrem Rahmen auszuschließen

Wenn sich die Sonne auf Ihrem Foto befindet – ein häufiger Anblick in der Seelandschaftsfotografie bei Sonnenaufgang und Sonnenuntergang – erleben Sie oft einen extremen Dynamikumfang. Der Dynamikbereich ist der Helligkeitsunterschied zwischen dem dunkelsten und dem hellsten Teil Ihres Bildes. Wenn der Dynamikbereich größer ist, als Ihre Kamera verarbeiten kann, können Sie sowohl in den Lichtern als auch in den Schatten des Bildes keine ausreichenden Details erfassen.

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X-H1 + XF16-55mmF2.8 R LM WR bei 16 mm, ISO 200, 18/10, f/22.0

Die Sonne ist so hell, dass die Aufnahme in Ihren Rahmen eine todsichere Möglichkeit ist, auf Probleme mit dem Dynamikumfang zu stoßen. Fotografieren mit dem Rücken zur Sonne (oder mit der Sonne zur Seite, wenn Sie das Glück haben, an einem nach Norden oder Süden ausgerichteten Strand zu sein) kann für einfachere Belichtungen und weicheres Licht sorgen. Wenn Sie sich jedoch für den klassischen orange-rosa Sonnenuntergangs- oder Sonnenaufgangshimmel entscheiden, können Sie versuchen, Ihren Rahmen so zu verschieben, dass er die Sonne nicht enthält. Manchmal reicht es aus, nur ein wenig nach links oder rechts zu verschieben und die tatsächliche Sonne auszuschließen, um das Problem zu beheben und gleichzeitig alle fabelhaften Farben am Himmel zu belassen, nach denen Sie suchen. Das gleiche gilt für Aufnahmen kurz vor Sonnenaufgang oder kurz nach Sonnenuntergang.

Fotografieren im RAW-Format

Angesichts des starken Lichts und des großen Dynamikumfangs, der in der Ozeanfotografie üblich ist, ist es besonders wichtig, dass Sie im RAW-Format fotografieren. RAW erfasst viel mehr Informationen als eine JPEG-Datei und gibt Ihnen die Möglichkeit, Schatten- oder Hervorhebungsdetails wiederherzustellen, die in einem JPEG-Bild verloren gehen würden. Es ist zwar wichtig, dass Sie versuchen, Ihre Belichtung in der Kamera so korrekt wie möglich zu gestalten und die Wiederherstellung zu minimieren, die Sie später benötigen, aber das Fotografieren in RAW kann Ihnen den zusätzlichen Dynamikbereich bieten, den Sie benötigen, um ein ordnungsgemäß belichtetes Endbild zu erhalten.

Silhouetten erstellen

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X-T3 + XF55-200mmF3.5-4.8 R LM OIS bei 200 mm, ISO 200, 1/1250, f/10.0

Eine andere Möglichkeit, mit dem großen Dynamikbereich von Sonnenuntergangs- / Sonnenaufgangsbildern umzugehen, besteht darin, so zu belichten, dass Himmel und Wasser richtig belichtet werden und der Vordergrund und andere Elemente einfach dunkel werden und Silhouetten entstehen. Dies funktioniert am besten mit einfachen Szenen und Formen, die leicht erkennbar sind, wie Segelboote, Palmen und sogar Menschen. Um Silhouetten zu erstellen, stellen Sie sicher, dass Ihr Himmel richtig belichtet ist. Sie können den Spotmessmodus Ihrer Kamera verwenden, um der Kamera mitzuteilen, dass sie den Himmel messen soll, oder Sie können einfach die gesamte Szene messen und um ein oder zwei Stopps unterbelichten, bis der Himmel richtig belichtet ist und die schattierten Elemente schön sind, tiefschwarz.

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X100F bei 23 mm, ISO 200, 1/105, f/2.0

Auswahl einer Verschlusszeit für Seestücke

Wenn es darum geht, den Ozean zu fotografieren, haben nur wenige Kameraeinstellungen einen größeren Einfluss auf Ihr Bild als Ihre Wahl der Verschlusszeit. Wenn Sie mit langen Verschlusszeiten fotografieren, können Sie erstaunliche Bewegungen auf dem Wasser erzielen, zurückweichendes Wasser in Streifen verwandeln oder Wellen als dunstigen Nebel über der Meeresoberfläche darstellen. Aber ignorieren Sie auch nicht die Möglichkeit, schnellere Belichtungen zu verwenden. Besonders beim Fotografieren von Wellen oder Wasser, das entlang der Küste kracht, kann der Splash-Effekt, der mit schnellen Verschlusszeiten erzeugt wird, zu wirklich interessanten Bildern führen.

Verwenden Sie eine langsame Verschlusszeit…

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X-T3 + XF10-24mmF4 R OIS @ 10mm, ISO 160, 20/1, f/8.0

Der Ozean kann wirklich interessant sein, wenn er mit langsamen Verschlusszeiten fotografiert wird und einen unscharfen Effekt im Wasser erzeugt. Das genaue Aussehen Ihres Bildes hängt nicht nur von Ihrer Verschlusszeit ab, sondern auch von der Wassermenge, die sich am Ufer entlang bewegt. Zum Beispiel sind kleine Wellen entlang einer Bucht ganz anders als die massiven Wellen von Mauis Nordküste oder das Wasser, das entlang der Küste bei Big Sur kracht. Mit den richtigen Einstellungen können Sie alles anstreben, von einem sanften Unschärfeeffekt bis hin zur vollständigen Glättung des Wassers in einen nebligen Nebel. Sie erhalten auch sehr unterschiedliche Effekte, die Ihre Langzeitbelichtung ausmachen, wenn das Wasser auf Sie zukommt, als wenn es zurückgeht, Experimentieren Sie also sowohl mit Ihrer Verschlusslänge als auch mit Ihrem Timing.

Wie bei jeder Langzeitbelichtungsfotografie ist ein gutes, solides Stativ für die Langzeitbelichtung unerlässlich. Da die Sonne vom Wasser und vom Sand reflektiert wird, ist der Ozean den ganzen Tag über sehr hell beleuchtet. Selbst bei Sonnenaufgang und Sonnenuntergang benötigen Sie wahrscheinlich einen Neutraldichtefilter, wenn Sie Verschlusszeiten von mehreren Sekunden oder mehreren Minuten verwenden möchten. Ein Neutral Density (ND) -Filter ist im Wesentlichen nur ein Verdunkelungsfilter; Es reduziert die Lichtmenge, die in Ihre Kamera eindringt, wodurch Sie eine längere Verschlusszeit verwenden können, während Sie immer noch eine korrekte Belichtung erhalten.

Oder versuchen Sie es mit einer schnellen Verschlusszeit

Während Wasser für die Fotografie von Meereslandschaften oft mit langsamen Verschlusszeiten fotografiert wird, lohnt es sich auch, mit schnelleren Verschlusszeiten zu experimentieren. Wellen, die an einem felsigen Ufer abstürzen, können mit einer schnellen Verschlusszeit fotografiert werden, um die Aktion „einzufrieren“ und das Spritzen einzufangen. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, auch Wassersportarten zu fotografieren. Eine schnelle Verschlusszeit friert die Aktion des Athleten und die Kraft der Wellen ein, was zu sehr dynamischen Bildern führen kann.

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GFX 50R + GF32-64mmF4 R LM bei 45 mm, ISO 200, 1/600, f/4.0

Wenn Sie die Wellen selbst fotografieren, sollten Sie von der Seite fotografieren und eine schnellere Verschlusszeit verwenden, um die Wellung des Wassers beim Kämmen einzufangen. Auf den ersten Blick könnte man annehmen, dass man, um Wellen von der Seite zu fotografieren, draußen im Wasser sein muss, aber das ist nicht immer der Fall. Wenn Sie sich umsehen, finden Sie oft Felsvorsprünge, Anlegestellen oder sogar den Winkel des Landes selbst, mit dem Sie die Seite einer Welle erfassen können, insbesondere mit einer längeren Linse.

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X-T3 + XF100-400mmF4.5-5.6 R LM OIS WR + 2x @ 602mm, ISO 2000, 1/5000, f/10.0

Komponieren von Meeresbildern

Während das Messen und das richtige Licht schwierig sein kann, ist es oft das Komponieren von Meeresbildern, das Fotografen am schwierigsten finden. Für den Anfang haben Sie fast immer den Horizont zu behandeln, und es ist oft eine gerade Linie über den Rahmen. Abhängig von der Küstenlinie haben Sie möglicherweise nicht viel als Vordergrund zu verwenden, und Sie müssen versuchen, eine leistungsstarke, dynamische Szene, die sich buchstäblich so weit wie möglich erstreckt, in ein einzelnes Bild einzufügen. Die folgenden Tipps sollen die Dinge ein bisschen einfacher machen.

Achten Sie genau auf den Horizont

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X-H1 + XF100-400mmF4.5-5.6 R LM OIS WR @ 100mm, ISO 3200, 1/2900, f/13.0

Meistens ist die erste Entscheidung, die Sie beim Komponieren Ihrer Ozeanszene treffen müssen, wo Sie den Horizont platzieren. Neuere Fotografen platzieren ihren Horizont oft genau in der Mitte, während diejenigen, die mit der Drittelregel vertraut sind, oft hin- und hergerissen sind, ihn im unteren oder oberen Drittel zu platzieren. Dies sind jedoch nicht die einzigen Optionen, und es ist auch möglich, gute Fotos von Seelandschaften aufzunehmen, bei denen sich der Horizont ganz oben oder unten im Rahmen befindet – oder irgendwo zwischen der Mittel– und Drittelmarke -, wenn dies für das vorliegende Bild am besten geeignet ist.

Der einfachste Weg, um zu entscheiden, wo der Horizont platziert werden soll, besteht darin, zu überlegen, worum es in Ihrem Bild geht. Fotografierst du das Meer oder den Himmel? Beides ist eine legitime Wahl, aber was auch immer Ihr Foto ist, sollte den größeren Teil Ihres Bildes ausmachen. Wenn der Horizont direkt über der Mitte liegt, konkurrieren Himmel und Wasser meistens um die Aufmerksamkeit der Zuschauer – manchmal führt dies zu einem Foto mit weniger Richtung. Wenn Sie sich einfach fragen, was in dieser Szene wichtiger ist – Himmel oder Wasser –, erhalten Sie eine viel klarere Vorstellung davon, wo Sie den Horizont platzieren sollen. Es ist auch erwähnenswert, dass es wichtig ist, die Horizontebene (oder zumindest die Wahrnehmungsebene) im Rahmen zu erhalten. Ein geneigter Horizont lässt Ihr Bild „falsch“ erscheinen, auch wenn der Rest des Bildes großartig ist.

Vordergrundelemente einschließen

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X-T3 + XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 16mm, ISO 160, 1/400, f/5.6

Wie bei anderen Formen der Landschaftsfotografie kann ein starker Vordergrund Wunder für Ihre Seelandschaftsbilder bewirken, den Betrachter in die Szene ziehen und Ihrem Bild mehr Interesse verleihen. Wenn Sie darüber nachdenken, auf den Ozean zu gehen und ihn frontal in Standardaugenhöhe zu fotografieren, können Sie wahrscheinlich sehen, wie dem resultierenden Bild Tiefe und Richtung fehlen könnten. Erwägen Sie stattdessen, niedrig zu werden und Sandmuster, Muscheln oder Felsen den Vordergrund dominieren zu lassen. Laub, Sanddünen und Palmen sind ebenfalls Optionen. Sie können tief und nah kommen und die Wellen als Vordergrund für den größeren Ozean und den Himmel darüber dienen lassen. Werden Sie kreativ und versuchen Sie, Ihr Bild in Bezug auf Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund zu betrachten. Wenn Sie dies tun, werden Sie oft mit viel stärkeren Kompositionen enden.

Die Küste fotografieren

Eine der einfachsten Möglichkeiten, Ihrer Komposition Tiefe zu verleihen, besteht darin, sich so zu positionieren, dass Sie entlang der Küste anstatt direkt in Richtung Ozean schießen. Das Drehen der Kamera um 90 Grad verleiht Ihrem Bild sofortige Tiefe und kann viele neue Kompositionsmöglichkeiten eröffnen. Obwohl es wahr ist, dass das Fotografieren entlang der Küste in belebten Strandgebieten eine Menge „Menschenunordnung“ in Ihr Bild einbringen kann, funktioniert dies immer noch sehr früh am Morgen, bevor die meisten Strandgänger noch unterwegs sind. Und für nichtkommerzielle Strandbereiche, felsige Küsten oder abgelegenere Gebiete ist es noch einfacher.

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X-H1 + XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 55mm, ISO 400, 1/550, f/8.0

Erfassen Sie die Details

Der Ozean ist immens, und als solcher tendieren die meisten Menschen sofort dazu, ihn mit einem Weitwinkelobjektiv zu fotografieren. Aber die Konzentration auf die Details kann auch für einige interessante Bilder sorgen. Da Sie niemals den gesamten Ozean in einem Bild erfassen werden, sollten Sie, anstatt zu versuchen, so viel wie möglich einzufangen, überlegen, wie viel Sie zuschneiden und trotzdem Ihre Geschichte erzählen können. Manchmal erzählt eine Nahaufnahme einer Welle, das Wasser, das gegen den Sand plätschert, oder eine Makroaufnahme von Muscheln und Felsen dem Betrachter mehr über das, was Sie erleben, als eine breitere Szene jemals könnte.

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X-Pro2 + XF55-200mmF3.5-4.8 R LM OIS bei 200 mm, ISO 500, 1/420, f/14.0

Fazit

Am Meer zu stehen ist eine sinnliche Erfahrung in bester Hinsicht. Die frische Seeluft, die heiße Sonne, der raue Sand, die lauten Wellen und die warme Brise vereinen sich zu einem Erlebnis, das sich nur schwer in einem zweidimensionalen Bild festhalten lässt. Aber das Fotografieren des Ozeans ist immens befriedigend, und sobald Sie wissen, wie Sie mit den extremen Bedingungen (sowohl den physischen Bedingungen als auch den Lichtverhältnissen) umgehen, und Sie beginnen, eine stärkere Komposition zu erstellen, werden Sie sicher mit einigen großartigen Ozeanbildern nach Hause kommen. Fühlen Sie sich frei, Ihre eigenen besten Ozean-Fotografie-Tipps und Ihre Lieblings-Seascape-Fotografie-Standorte in den Kommentaren zu teilen!

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