En Guide til Klubfotografering – Dgtl Cine Hire
at tage fotos på et klubsted betragtes bredt som en vanskelig udfordring for de fleste fotografer, uanset niveauet for ens fotografiske evne, på grund af de konstante lysændringer. I modsætning til andre begivenhed fotografering, som typisk har en konstant lyskilde, som udmønter sig i eksponering – du hele tiden nødt til at justere dine indstillinger på farten.
de fleste fotograferingsguider fortæller dig, at du ikke skal ‘chimpanse’ (gentagne gange kigger over dine billeder, mens du tager dem), og selvom det kan være nyttigt i actionsport eller bryllupper, er det bydende nødvendigt, at du konstant tjekker dine billeder regelmæssigt i en klub. Dette skyldes hovedsageligt, at de fleste spillesteder vil være mørke, hvilket betyder, at de fleste linser vil kæmpe for at fokusere, og da dine motiver sandsynligvis vil være berusede, vil du ikke have dem til at se elendige eller værste have lukkede øjne. Ved at give dig de tekniske detaljer, denne guide giver dig selvtillid til bare at skyde og fange det sjove.
om mig:
et af mine første faste job som fotograf var at tage fotografier af studerende i Nottinghams mange natklubber. De fleste af mine færdigheder i eventfotografering og off camera flash blev lært ved at mestre kunsten at klubfotografering ved at lære at kontrollere lyset i enhver situation. Jeg arbejder i øjeblikket med nogle af dgtls kunder som Columbo Group i London, som giver mig adgang til nogle af de bedste spillesteder i byen. I denne guide vil du se eksempler på noget af mit arbejde taget i reden.
intimiteten af disse spillesteder har givet mig uhindret adgang til nogle af All Time grime/garage legends og nogle af de bedste nye kunstnere i musikbranchen med mange af agenturerne bag disse handlinger, der konstant roser mit arbejde. En af de vigtigste frynsegoder ved dette er at lære nogle af handlingerne personligt at kende, hvilket kan føre til nogle spændende muligheder. Bare i sidste måned blev jeg inviteret ind i optagestudiet for en af kunstnerne. Nogle af de kunstnere, jeg har dækket for nylig, inkluderer den Artful Dodger, Shift K3Y, Blonde, nye generaler, kunst, Lane8 og Scuba.
guiden:
Generelle indstillinger på kameraet
- typisk sigter vi mod en lukkerhastighed på 1/5 til 1/20s. dette giver dig mulighed for at fange klubbens omgivende lys og sikrer, at publikum fanges i hele rammen.
- ved hjælp af ovenstående rækkevidde for lukkerhastigheder vil jeg anbefale blændeindstillinger på f/4 til f/5.6. For maksimal dybde (publikum og DJ) skal du bruge en blænde på f/8.
- de fleste spillesteder kræver et ISO – indstillingsområde på 640-1000, men du er velkommen til at justere dette efter din smag. (Dette påvirker lysets intensitet-tænk på kvaliteten af et strobelys).
Generelle indstillinger på Flash
- typisk sigter vi mod en flasheffekt på 1/64 – 1/8. Dette vil dog i høj grad afhænge af afstanden mellem kameraet og dit motiv
hvis du vil lyse op i mængden og oprette en profilvisning, kan jeg godt lide at bruge en flashkraft opad på 1/1 og pege den på 45 grader med et lavt loft. Tag derefter billedet fra siden af mængden på kanten af dansegulvet:
-
hvis du befinder dig i et sted med et højt loft, så peg flashen bag mængden for at skabe en silhuet af deres hænder og hoveder.
- ovenstående tip til Flash-strøm og kameraindstillinger gælder kun for flashguns / speedlites, der har mulighed for anden gardin/bagsynkronisering, der ofte er repræsenteret af dette symbol:
Avancerede indstillinger for flash:
dette er med henvisning til brugen af både højhastighedssynkronisering (symbolet H i ovenstående billede) og brugen af off camera flash-udløsere til at skabe dramatiske billeder. Lad os for eksempel analysere dette billede, jeg tog i reden:
ved at indstille flashen til højhastighedssynkronisering var jeg i stand til at bruge en meget højere lukkerhastighed, mindre blænde og lavere ISO til at skabe dette dramatiske billede. Kig på den måde skyggerne falder på hans ansigt i forbindelse med de fremhævede regioner. I eftertid var refleksionen på hans hovedtelefoner stadig lidt for stærk, men generelt en meget flot effekt.
desuden satte jeg flasheffekten til 1/16 kamera tilbage i en 45 graders vinkel (dvs.flashen var oven på højre højttaler, men til venstre for selve kameraet). Typisk i denne type situation bruger jeg et lukkerhastighedsområde på 1/800 til 1/1000s, blænde f/8, ISO200.
lad os analysere et andet billede, jeg har taget:
i ovenstående billede var brugen af flere blink for at opnå en endnu mere dramatisk stil medvirkende til processen. I denne særlige situation indarbejdede jeg brugen af anden gardin bageste flash for at få de bevægelige lys i forgrunden. Ved at bruge en flash på en høj effekt på 1/2 bag mine fags hoved skabte jeg en halo-effekt, mens jeg samtidig brugte en svagere flashkraft på 1/64 kamera til venstre for perfekt at tænde DJ ‘ en. Hvorfor andet gardin? Fordi jeg brugte en lang lukkerhastighed på 0,6 s. Derudover flyttede jeg forsigtigt mit kamera i et cirkulært mønster i eksponeringstiden.
generelle eksempler på, hvor du skal placere din Flashgun / Speedlite:
Flash på 1/64 strøm for ikke at blinde DJ ‘ en (du vil virkelig ikke irritere talentet). ISO1250, f/8, 1/800 HSS.
blinker indstillet på fuld effekt placeret oven på højttalerne; ISO1000, F/4, 1/100s
Flash pegede på publikum på fuld effekt kamera til højre; yderligere flash pegede på DJ kamera venstre 1/4 strøm. ISO640, f / 2.8, 1 / 50s
Flash på 1/2 strøm placeret direkte bag DJ ‘ s hoved skaber en flot halo effekt. ISO1000, f/5.6, 1 / 60s
Gear typisk brugt:
(Bemærk Denne artikel er et par år gammel, teknikkerne har ikke ændret sig, men gearet er flyttet lidt! Du kan se vores udvalg af stillbilleder kameraer her og linser her)
- Canon 6D
- Canon 70D
- Canon 10-22mm
- Sigma 50mm f/1.4
- Canon 135mm f/2
- Yongnou flash udløser YN622c / YN622c-t
- 2 Canon 580eks speedlites
ligesom billederne? Send os en opfølgning på instagram @cinehire, eller vores agenturkonto @dgtlconcepts