5 Nemme måder at gøre abstrakt kunst i Photoshop
jeg har tænkt mig at niveau med dig her. Der er sandsynligvis hundredvis af måder at lave abstrakt kunst i Photoshop; og hver måde vil producere et helt andet udseende. Selv ved hjælp af den samme teknik hver gang kan producere et andet udseende. Det er skønheden i digital kunst.
i stedet for at fortælle dig hver eneste specifikke måde at skabe abstrakt kunst i Photoshop, vil jeg i stedet lede dig gennem nogle af de måder, jeg bruger til at oprette. De fem værktøjer og teknikker, jeg oftest bruger til at skabe abstrakt kunst i Photoshop, er Clouds and Fibers-filtre og dybdekort, kæde og flydende værktøjer. Her er lidt om, hvordan man bruger hver af dem til nemt at skabe abstrakt, digital kunst.
Bemærk: Jeg bruger en lærredstørrelse på 1600 * 1080 ved 72 dpi, RGB, hvis du vil følge med.
brug af skyer & forskel skyer
Sådan oprettes skyer
der er mange ting, du kan oprette fra clouds-værktøjerne. De giver dig en hurtig, et trin måde at generere nogle tekstur på en ellers blank lærred.
for at bruge skal du bare gå til Filter > Render >skyer eller Forskelskyer
dette skaber en sky som tekstur på dit lærred, der er baseret på de forgrunds-og baggrundsfarver, du har valgt. Brug af skyer giver dig en tekstur ved hjælp af de nøjagtige farver, du har valgt, mens Difference Clouds giver dig de inverterede farver.
for eksempel bruger nedenstående eksempel skyer med en forgrundsfarve på # 00eaff og en baggrundsfarve på #ff0072
denne bruger Difference Clouds med samme forgrundsfarve på #00eaff og samme baggrundsfarve på #ff0072. Du kan se, hvordan farverne inverteres.
herfra kan du lege med farverne, indtil du finder den perfekte kombination. Bemærk også, at Skyernes faktiske struktur er tilfældig, hver gang du genererer den. Det betyder, at hvis du ikke er tilfreds med udseendet, skal du bare gøre det igen.
dette er en meget forenklet måde at skabe abstrakt kunst i Photoshop, men det er egentlig bare et udgangspunkt. Nu hvor du har oprettet en unik tekstur, kan du manipulere den, som du vil. Skift farver, lege med kontrasten, eller bunke lag af skyer oven på hinanden ved hjælp af blend tilstande. Hvis det ikke giver mening, lad mig forklare.
kombination af skyer
ved hjælp af det billede, jeg oprettede med skyer (den blå og magenta), vil jeg oprette et nyt lag ved at trykke på det nye Lagikon på lagpanelet eller ved at gå lag > nyt lag og derefter trykke på OK. Nu hvor jeg har oprettet et nyt lag, over mit andet Clouds oprettede billede, vil jeg gå Filter > Render > Clouds igen ved hjælp af de samme forgrunds-og baggrundsfarver som før.
nu hvor jeg har to lag blå og magenta skyer, skal jeg klikke på det øverste lag og tilføje blandingseffekten hård blanding i rullemenuen. Dette er hvad jeg får:
på dette tidspunkt kan du se nogle virkelig solide former med hårde kanter. Du kan fortsætte med dette look, eller hvis du foretrækker en af de andre blandingstilstande, skal du eksperimentere med dem i stedet. For at fortsætte kan vi foretage subtile justeringer af farverne og lysstyrken i ovenstående billede for at ændre hele udseendet.
når det øverste lag er valgt, skal du gå til billede > indstillinger> farvetone/mætning
Juster skyderne, indtil du er tilfreds med dit billede. Eller for at følge med min, bringe farvetone ned til -50, mætningen til -20 og lethed til +1 (eller bare ignorere lethed, da det +1 ikke gør meget).
pludselig, bare ved at foretage disse mindre justeringer, har vi et rigtig sejt stykke abstrakt kunst. Derfra kan du fortsætte med at eksperimentere med flere skylag, blandingseffekter og justeringer.
brug fibre
Sådan oprettes fibre
brug af Fibers tool/filter er en anden god måde at generere tekstur fra et tomt lærred. Det fungerer på samme måde som Clouds-værktøjet, hvor det genererer en bestemt tekstur baseret på dine forgrunds-og baggrundsfarver.
for at bruge fibre skal du gå Filter > Render >fibre
du kan derefter justere varians-og Styrkeindstillingerne baseret på det udseende, du leder efter. Jeg gik bare med standard.
for eksempel bruger nedenstående eksempel fibre med en forgrundsfarve på #00ffcc og en baggrundsfarve på #2f044a 
det billede, der er oprettet, er et meget struktureret mønster af lodrette linjer, der ligner enten tæt hår eller pels.
Sådan tager du det videre
herfra har du masser af muligheder afhængigt af hvilken slags abstrakt billede du går efter. For eksempel kan du tilføje en tredje farve til en del af billedet ved hjælp af gradientværktøjet.
Opret et nyt lag ved at trykke på ikonet nyt lag på panelet Lag eller ved at gå lag > nyt lag og derefter trykke på OK. Dernæst vil jeg ændre forgrundsfarven til #e20180. Brug derefter gradientværktøjet (tryk på G eller find det i værktøjslinjen) jeg vil tegne en gradient, der blandes til gennemsigtig fra øverste venstre hjørne diagonalt ned til nederst til højre. Sådan ser det ud.
næste jeg vil gøre, hvad jeg gjorde med Skyerne billede og lege med blend lag effekter. På lagpanelet skal du indstille magenta gradientlaget til udelukkelse fra rullemenuen for at få en cool effekt, der ser sådan ud.
herfra kan du fortsætte med at tilføje yderligere farver, tekst, eller du kan bare kalde det en dag. Dette er dog et rigtig godt springpunkt for den næste måde at lave abstrakt kunst på denne liste, som bruger et af 3D-værktøjerne.
brug af et dybdekort
Sådan oprettes et dybdekort
brug af 3D-værktøjerne i Photoshop er meget sjovt, og jeg har lavet mange videoer og tutorials om dem. Især et værktøj er virkelig fantastisk til at skabe abstrakt kunst; dybdekortet til planeværktøjet. I modsætning til de to tidligere effekter skal du først have et billede klar til at gå. Dybdekortet til plane-effekten manipulerer kun et eksisterende billede i stedet for at skabe et nyt fra en forgrunds-og baggrundsfarve. Af den grund vil vi bruge vores Fiberbillede ovenfra som udgangspunkt.
den første ting, du skal gøre, er at flade dine lag ud af Fibreffekten. For at gøre dette kan du vælge alle dine lag sammen ved at holde Shift nede, derefter højreklikke og trykke på Flet lag. Nu skal du have et enkelt lag i dit Photoshop-lagpanel. Vi bruger kun Dybdekorteffekten på dette lag.
for at oprette et dybdekort skal du gå til 3D > nyt Mesh fra lag > dybdekort til > Plane
dette særlige 3D-værktøj fungerer rigtig godt i dette tilfælde, fordi der er så meget tekstur i Fiberbilledet. Faktisk får du et ret indviklet udseende 3d-billede med det samme.
for at få en effekt, der rent faktisk vil gengive uden overophedning af din computer, skal du åbne egenskabspanelet og 3D-panelet fra menuen vinduer. I egenskabspanelet skal du trykke på ikke oplyst tekstur i rullemenuen øverst. Klik derefter på Aktuel visning på 3D-panelet, og bring FOV op til et tal, der lader dit billede tage hele skærmen op. Jeg bruger 80.
på dette tidspunkt kan du se, hvor interessant dette 3D-værktøj er. Du kan justere vinklen på 3D-formen til, indtil du er tilfreds med, hvordan den ser ud. For at justere vinklen skal du klikke på Scene i 3D-panelet og klikke på billedet for at flytte det rundt. Husk at justere FOV, hvis det er nødvendigt, når du justerer vinklen på din 3D-formular.
når du er tilfreds med, hvordan dit billede ser ud, skal du højreklikke på det lag i panelet Lag og trykke på Render 3D-lag og derefter vente på, at det gengives. Højreklik derefter på det samme lag, og tryk på rasteriser for at flade dit 3D-billede helt ud. Hvis du er tilfreds med dit billede, så fantastisk. Men hvis dit billede ligner Mit, vil du måske foretage nogle justeringer.
foretag justeringer af dit billede
i mit billede vil jeg øge tekstur og kontrast. For at gøre dette bruger jeg kameraets Råfilter via Filter > kameraets Råfilter. Her skal jeg justere temperaturen, kontrasten, tekstur, klarhed og vibration. Så ramte OK. Slutresultatet er ret cool.
du kan bruge Dybdekortet til Planeffekt på ethvert billede; en du har oprettet dig selv eller endda et foto. Det ekstruderer simpelthen alle detaljer fra billedet til et 3D-rum og gør en rigtig cool abstrakt effekt, når den gør det.
brug af Kæde
sådan kædes
en anden rigtig sjov måde at lave abstrakt kunst i Photoshop er at bruge kædeværktøjet.
kædeværktøjet findes i Rediger > Transform>kæde
kædeværktøjet forvrænger eksisterende billeder på enhver måde, du manipulerer det. Du kan starte med et eksisterende billede, som vi gjorde ovenfor, eller oprette noget helt nyt. Da vi brugte et eksisterende billede sidste gang, tror jeg, vi vil skabe noget nyt her ved hjælp af enkle teknikker.
til at begynde, Jeg har tænkt mig at skabe et nyt lag med en mørk farvet baggrund. Jeg bruger # 0c0422 tildelt min forgrundsfarve og udfylder mit lærred ved at gå Rediger > Udfyld og vælg derefter forgrundsfarven.
lad os derefter bruge det elliptiske markeringsværktøj i hovedværktøjslinjen til at oprette et cirkulært valg midt på lærredet. Tryk på Skift, mens du tegner cirklen for at gøre den perfekt.
Opret et nyt lag over baggrundsfarven ved at gå til ikonet nyt lag på panelet Lag eller ved at gå lag > nyt lag og derefter trykke på OK.
her skal vi blot bruge en stor børste (Min er 350 gange)med en 0% hårdhed for at trække en farve ind i cirklen. Jeg bruger farverne #00ffcc, #ffea00 og #ad00fe til at farve inde i cirklen. Du kan tilføje så meget farve som du vil.
næste skal vi bruge kædeværktøjet til fuldstændigt at fordreje vores farverige cirkel. Så med det valgte cirkellag skal du gå til Rediger > Transform > kæde
nu er der nogle muligheder for, hvordan du kan kæde formen. Du kan fordreje ethvert område af figuren enten ved at klikke og trække på selve figuren eller de blå punkter omkring afgrænsningsfeltet. Manipulere formen, som du vil, strække, folde osv.
når du er tilfreds med din form, kan du lade den være det interessante stykke digital kunst, det er, eller duplikere formen for at udfylde et større område. Det er, hvad jeg har tænkt mig at gøre næste.
Hvad skal man gøre med Det Skæve billede
da vi allerede har et ret fantastisk skævt billede, hvorfor ikke duplikere det? Klik på det lag, du vil duplikere i panelet Lag, og tryk derefter på Ctrl J eller højreklik på laget, og tryk på duplikatlag, og tryk derefter på OK.
Dupliker formen så mange gange du vil, og placer den rundt om lærredet. Du kan rotere nogle af figurerne (Ctrl T for at transformere, derefter rotere fra hjørnet), så de ikke alle ser ens ud, eller endda tilføje mere kæde til nogle af figurerne.
med hver ny form, du duplikerer, kan du prøve at give den en blandingstilstand (som vi har gjort tidligere), der fungerer godt med det udseende, du prøver at opnå. For eksempel har jeg i dette billede duplikeret den oprindelige form to gange, og de to nye former har hver en blandingstilstand af lineær Dodge.
jeg vil duplikere formen tre gange mere og placere de nye figurer rundt om lærredet og rotere nogle af dem. Når alle former er placeret, er det sidste, jeg vil gøre, at tilføje noget støj til hver enkelt af mine skæve former.
Føj støj til et lag ved at gå Filter > støj > Tilføj støj… bestem derefter, hvor meget støj du vil tilføje med skyderen. Jeg går med 11.55%
for hver figur på dit lærred skal du klikke på dens lag og derefter gå Filter > Tilføj støj for at tilføje den samme mængde støj, som du tidligere har anvendt. Gør dette vil alle dine figurer.
når du er færdig, har du måske noget, der ser sådan ud. Du kan beslutte at tilføje støj til baggrunden eller ej; det gjorde jeg ikke. Du kan fortsætte med at flytte figurerne rundt, indtil du er glad, men husk, at når du først har anvendt støj, hvis du vrider nogen form, vil støjen også kæde. Så prøv at få dine figurer færdiggjort, før du tilføjer støj.
brug af flydende
Sådan bruges flydende
flydende er et af de fedeste værktøjer i Photoshop. Det er et virkelig kraftfuldt værktøj til fotoredigering, men også til at skabe abstrakt kunst. Væske er et andet værktøj, der skal arbejde på et allerede eksisterende billede, så vi skal lave et.
hvis du vil bruge flydende, skal du gå Filter > flydende… for at åbne indstillingerne for flydende.
først skal vi gøre noget, der ligner det, vi gjorde ovenfor, men enklere. Opret et nyt lag, og Skjul alle andre lag, du har, eller brug den lilla baggrund fra det forrige billede. Jeg bruger en simpel hvid baggrund, som jeg lavede ved at klikke på det nye lag og derefter gå Rediger > Udfyld og vælg derefter hvid under Indhold.
brug dine børsteværktøjer med en blød børste (0% hårdhed) til at tegne en farve på siden. Virkelig hvor som helst du vil. Du kan bruge de farver, vi brugte ovenfor for at gøre det nemt. Disse farver er: #00ffcc, # ffea00, # ad00fe og 0c0422. Dette er hvad jeg har skabt:
den næste ting, jeg skal gøre, er valgfri. Jeg vil have kanterne af hver farve til at være lidt blødere, så jeg vil sløre hele billedet ved at gå Filter > Blur > Gaussian Blur og bringe til radius til 50. Nu er vi klar til at væske.
når dit billedlag er valgt, skal du gå til Filter > flydende. Nu bliver tingene interessante. De Flydende værktøjer giver dig mulighed for at manipulere billedpunkterne i et billede på et par forskellige måder.
de forskellige Væskeværktøjer, du kan bruge, er til venstre for Væskevinduet. Der er det forreste kædeværktøj, det glatte værktøj, Snurre Rundt, Pucker, Bloat og et par mere. Til højre er indstillingerne for hvert værktøj. Hvis du ikke er bekendt med Væskeværktøjerne, kan alle mulighederne her være ret overvældende. Så lad os bare holde tingene enkle for nu.
jeg vil kun bruge det fremadrettede kædeværktøj, som findes øverst til venstre i vinduet. Jeg bruger en børste størrelse på 200 og standard alt andet. Nu kommer den sjove del. Bare rod rundt med billedet. Klik og træk det fremad kædeværktøj over hele billedet for at gøre tingene flydende.
når du har spillet med flydende værktøj i et stykke tid, vil du bemærke, hvordan dit billede har en meget flydende effekt. Min ligner glinsende olie, men jeg kan godt lide det. Her er hvad jeg lavede, bevæger det fremadrettede kædeværktøj i enhver retning, bevæger sig hurtigt og langsomt, gør store bevægelser og små.
efter væske
og det er stort set det. Du kan gå tilbage og tilføje mere væske, når du vil, ændre farver eller tage hele billedet og gøre det til et dybdekort, som vi gjorde før. Det ser måske ret intenst ud … men jeg lader dig gøre det selv.
oprettelse af abstrakt kunst i Photoshop – Sammenfattende
jeg håber virkelig, du nød at lære om de forskellige måder, du kan oprette abstrakt kunst i Photoshop. Jeg bruger disse teknikker og værktøjer regelmæssigt til at skabe abstrakt kunst; ofte ved hjælp af to eller tre ad gangen.