10 strategier for bedre Musikmarkedsføring

10 strategier for bedre Musikmarkedsføring

fremkomsten af P2P-fildeling og streamingtjenester ændrede musik for evigt. Hvis du kun læser overskrifterne, tror du måske, at branchen er på rystende grund. Google sætningen “Napster dræbte musikindustrien”, og du vil se 242.000 resultater. Betyder det, at musikmarkedsføring er død?

faktisk er virkeligheden meget anderledes. Faktisk vokser musikindustrien med en sund hastighed og har været hvert år siden 2013. Ved udgangen af 2023 forventes den globale omsætning at overstige 65 milliarder dollars.

ikke dårligt for en industri på knæ!

på trods af dette er musik et notorisk ujævnt spillerum. Store navne som Paul McCartney, Jay og Madonna er blevet multi-millionærer, eller endda milliardærer, fra bagsiden af deres succes. For hver superstjerne er der titusinder af ukendte.

cirka 50 procent af kunstnere sporet af online musikanalyse og indsigtsudbyder næste store lyd betragtes som “uopdaget.”Disse handlinger har små (og ofte krympende) sociale følger, minimale synspunkter på Vevo og YouTube og få (eller ingen) radioafspilninger.

næste store lydspor hundreder af tusinder af kunstnere over hele verden, men overvej hvor mange flere kunstnere det ikke ved om. Denne andel af” uopdagede ” kunstnere er sandsynligvis meget, meget højere.

Hvordan gør du springet fra ukendt til etableret?

til at begynde med skal du lave fantastisk musik. Ud over det, du har brug for at få din musik marketing spot på.

Hvad Er Musik Marketing?

forvirrende kan udtrykket “musikmarkedsføring” henvise til et par forskellige ting:

1. det kan være om at bruge Musik i en marketingkampagne.
2. det kan handle om kunstnere, der markedsfører den musik, de skaber.

i denne artikel vil jeg tale om den anden af disse to kategorier.

10 tip til forbedring af din Musikmarkedsføring

jeg er måske ikke en global musikstjerne (bare rolig; det vil ændre sig, når min mikstape falder), men jeg ved bestemt meget om digital markedsføring. Med det i tankerne er her mine bedste tip til, hvordan du forbedrer din musikmarkedsføring.

har en hjemmeside

hvis du vil markedsføre dig selv online, er det ikke omsætningspapirer at have en hjemmeside. Det er one-stop-shop for alt om din handling. Hvis jeg vil tjekke dine rejsedatoer, book dig til en forestilling, læs din baggrundshistorie, eller køb din merch, din hjemmeside bliver min første anløbshavn.

der er en anden stor grund til, at du skal oprette din hjemmeside: Det er et rum, du har total kontrol over.

sikker på, du vil også bygge en følge på sociale medier, men tredjeparter ejer disse platforme. Disse tredjeparter kan (og gør) foretage hyppige algoritmiske ændringer, der dramatisk kan reducere din rækkevidde natten over.

du ønsker ikke, at din musikmarkedsføring skal være helt afhængig af dem.

OK, så du har brug for en hjemmeside, men hvad skal den indeholde? Da det er din hjemmeside, kan det være hvad som helst. Som minimum skal den have:

• et Nyhedscenter: et rum, hvor du kan annoncere ting som nye udgivelser, fremtidige ture og medieoptrædener.
• Merch store: formentlig vil du tjene penge som musikartist, så du vil helt sikkert have en online butik til at sælge ting som hættetrøjer, vinyl eller plakater.
• Tour datoer: folk vil se dig live, så fortæl dem hvornår og hvor de kan gøre det (og give oplysninger om, hvordan man får billetter.)
• sociale links: gør det nemt for folk at finde dine sociale medieprofiler.
• kontaktoplysninger: Uanset om det er en fan, der ønsker at stille et spørgsmål eller en spillestedsejer, der ønsker at booke dig, skal du sørge for at tilbyde en e-mail-adresse, kontaktformular eller en anden måde for folk at komme i kontakt med.
• musikafspiller: en indbygget MP3-afspiller (eller lignende) for at gøre det nemt for folk at høre din musik.
• nyhedsbrev Tilmelding: Giv en måde at tilmelde dig et nyhedsbrev, som kan hjælpe dig med at opbygge en engageret fanskare.
• din biografi: folk, der lander på din hjemmeside har aktivt søgt efter dig, så giv dem nogle detaljer om din baggrund, dine påvirkninger, og hvem du er som kunstner.

Opret et elektronisk pressesæt

du har muligvis ikke brug for en pladekontrakt for at gøre det som kunstner (bare spørg Chance The Rapper), men du har brug for medierne på din side for at hæve din brandprofil.

derfor skal du have et elektronisk pressesæt (EPK). Oprettelse af en EPK og sende den ud til publikationer, bloggere, radiostationer, spilleliste kuratorer, spillesteder, pladeselskaber, festivaler, og mere kan gøre det lettere at sikre bookinger og generere brummer omkring din handling.

en masse kunstnere indarbejde en EPK på deres hjemmeside. Det giver mening: Den indeholder alligevel en masse af de samme oplysninger, plus hvis nogen søger efter dit pressesæt, er der en god chance for, at de starter på din side.

hvad mere er, i stedet for at e-maile nogen en PDF, kan du bare pege dem i retning af din EPK-destinationsside.

som jeg nævnte, bør der være nogle crossover mellem din hjemmeside og EPK. Et godt pressesæt er dog mere end bare en forkortet version af din hjemmeside. Det bør omfatte:

• din bio: I forbindelse med en EPK, din bio er din elevator pitch. Det er sådan, du kan introducere dig selv til nogen personligt. Sørg for at holde det til ikke mere end to eller tre sætninger.
• Promo-fotos: for det første kan iøjnefaldende billeder gøre forskellen mellem, at din EPK bliver set på eller ignoreret. For det andet kan mediepublikationer eller promotorer have brug for billeder i en fart, så sørg for, at de er af høj kvalitet og inkluderer en række formater (lodret og vandret; farve og sort-hvid).
• din musik: Disse mennesker har måske aldrig hørt din lyd før, så inkluder links til dine mest populære numre, eller integrer en musikafspiller i din EPK.
• dine videoer: pressen, spillesteder og festivaler integrerer ofte musikvideoer i deres artikler eller kunstnersider, så inkluder dine bedste videoer i dit pressesæt.
• Press stiklinger: allerede genereret nogle presse opmærksomhed? Tilføj links og citater fra anmeldelser og artikler i din EPK for at bevise, at du er værd at tale om.
• sociale links: Mens din hjemmeside giver et mere statisk øjebliksbillede af, hvem du er, dine sociale profiler skal opdateres regelmæssigt for at give mere realtidsindsigt i din handling. Tilføj links til dine mest aktive profiler, helst med engagerede og voksende følger.
• kontaktoplysninger: gør det nemt for folk at booke eller skrive om dig ved at samle alle dine kontaktoplysninger et sted.

Opret sociale mediekonti til din musik

engang kunne musikfans lide, at deres yndlingsartister var mystiske og afsides, i dag ønsker vi konstant adgang til de handlinger, vi elsker. Vi vil gerne vide, hvor du er, hvad du laver, og hvad der inspirerer dig lige nu. Sociale medier er, hvor vi går for at finde ud af.

at have en stærk (og voksende) sociale medier, der følger på sider som Facebook, Instagram og Kvidre, kan gøre en stor forskel for en kommende handling. I dag, det er ikke ualmindeligt, at kunstnere genererer masser af social brummer, før medierne endda har bemærket dem.

Brug din sociale tilstedeværelse til at tale direkte til fans, fremme din musik, annoncere nye tour datoer, og generelt opbygge et fællesskab omkring dit arbejde.

Opret interaktivt indhold for at forbedre Musikmarkedsføring

forskning viser, at forbrugere er mere tilbøjelige til at tænke positivt på dit brand og købe dit produkt (i dette tilfælde din musik), når de interagerer med indhold, der engagerer flere sanser.

hvad mere er, 43 procent af forbrugerne siger, at de foretrækker interaktivt videoindhold frem for andre typer video. Hvorfor? Fordi det lader dem beslutte, hvilke oplysninger de vil se, og hvornår de vil se dem.

kort sagt kan oprettelse af interaktivt indhold være en stor gevinst for musikhandlinger. Her er et par eksempler på, hvordan det kunne se ud:

Musikmarkedsføring eksempel 1: mur af MF DOOM

Shep Bryan, medstifter af musikmarkedsføringstjenesten Beaumonde, skabte en interaktiv hyldest til den legendariske rapper MF DOOM. Det giver fans mulighed for at klikke rundt på Dooms forskellige Diskografi, der indeholder alle hans mange aliaser og sideprojekter. Det er lidt ligesom en interaktiv side, plus det indeholder links til hvert album på Spotify.

Musik Marketing Eksempel 2: Dancing DJ Khaled

Augmented reality er en anden måde at bringe interaktivitet til dit indhold, og dette er et fantastisk eksempel på det i aktion. Ideen her er, at fans kunne skabe indhold med en dans, AR-version af DJ Khaled for at fremme kunstnerens samarbejde med Drake på sporet POPSTAR. Ved at oprette og dele videoer gjorde Khaleds fans meget af promo-arbejdet for ham.

Markedsfør din musik på tværs af så mange platforme som muligt

lad os se på folk, der kan lide bandet på Facebook.

vi kan se, at den gennemsnitlige Fan-Fan er en mand i alderen 25 Til 34 år, men der er også mange i området 35 Til 44 år plus anstændig interesse blandt 18-til 24 – årige (især kvinder).

chancerne er, at ikke alle disse fans udelukkende bruger en bestemt digital platform. Vi ved, at de er på Facebook, men de er sandsynligvis også mange andre steder. De i den yngre ende af spektret foretrækker muligvis platforme som TikTok og YouTube, mens de i den ældre ende måske favoriserer Pinterest og kvidre.

det samme gælder for dit publikum, også. Derfor er det vigtigt at promovere din musik på tværs af en bred vifte af platforme, herunder sociale mediesider og streamingtjenester.

du må heller ikke overse mulighederne for at krydspromoverere på tværs af flere platforme, f.eks. ved at uploade din seneste video til YouTube og derefter dele linket via Facebook.

Opbyg et netværk til at markedsføre din musik

oprettelse af de rigtige forbindelser kan gå langt i din søgen efter anerkendelse. Imidlertid, du kan ikke bare vente på, at disse forbindelser opstår organisk. Du skal sætte dig selv derude og få det til at ske gennem netværk.

igen er jeg ikke en verdensberømt musiker, men jeg har lavet en masse netværk i min tid. Her er nogle vigtige tip til, hvordan man netværker effektivt:

• nå ud via social: Find folk, der arbejder i de rigtige dele af musikbranchen, spore dem på sociale medier og forbinde med dem. Når du når ud, skal du ikke straks bede dem om at underskrive eller booke dig. Start en samtale. Fortæl dem, at du elsker deres mødested eller arbejde, bede dem om råd, eller bidrage til deres online samtaler.
• få ansigtstid: kort sagt, vær så aktiv i dit lokalsamfund som muligt. Spil alle de forestillinger og åbne mikrofoner, du kan, deltage i værksteder og konferencer, og hænge ud på spillesteder, der booker mange lokale kunstnere.
• vedtage en netværkstankegang: Enhver samtale kan være en mulighed for at netværke. Du kan tale med en lokal sanger, der ønsker at gå sammen om et par forestillinger eller nogen på en velgørenhedsorganisation, der organiserer en festival. Væd dig til at bære visitkort og måske endda demo-cd ‘ er, USB-sticks eller hent kort.
• opfølgning: i salget tager 80 procent af ikke-rutinemæssige tilbud mindst fem opfølgninger for at lukke. Musik er sandsynligvis ikke anderledes. Hvis du ikke gør en indsats for at genstarte stoppede samtaler, skal du ikke forvente at se resultater gennem netværk.

e-mail Marketing kampagner for musikere

tænk e-mail marketing er et levn fra en svunden tid? At det ikke har nogen rolle at spille i din musikmarkedsføringsstrategi?

tænk igen. E-mail-marketing kan være ekstremt effektiv til at hæve din profil, opbygge et samfund og tjene penge på din musik. Hvorfor tror du ellers, at så mange handlinger opfordrer fans til at tilmelde sig deres nyhedsbreve?

statistik bakke dette op. Den gennemsnitlige åbne sats for e-mails sendt på tværs af alle brancher ligger på 21.33 procent, mens musikindustrien ser fraktioneret højere satser på 21.88 procent. Klikfrekvenser er også lidt over gennemsnittet i musik på 2, 94 procent mod 2, 62 procent.

med andre ord, hvis du sender e-mails til dine fans, er der en over gennemsnittet chance for, at de åbner dem og klikker gennem linkene indeni.

overvej følgende, når du arbejder på din e-mailmarkedsføring:

• incitiver fans til at tilmelde sig: prøv at tilbyde en gratis musikoverførsel eller en rabat på merch.
• opfølgning effektivt: når nogen tilmelder sig, skal du straks sende en tak-e-mail plus eventuelle freebies, du lovede.
• tilbyde noget af værdi: Giv folk en grund til at blive abonneret, såsom ved at tilbyde indsigt i din kreative proces eller Forhåndsmeddelelser om nye rejsedatoer.
• Tjen penge på din adresseliste: Tilføj effektive CTA ‘ er, der kører læsere til dine merch-eller billetbutikker.
• Hold dig til en tidsplan: ikke bombardere dine abonnenter. Medmindre du har store nyheder som en albumlancering, en e-mail hvert par uger skal være masser, men test forskellige frekvenser og tidspunkter for at se, hvad der fungerer bedst.

Pitch din musik til medier

det ultimative mål med din musikmarkedsføring er at komme foran nye målgrupper, så det giver mening at nå ud til mennesker og publikationer, der allerede har engageret deres egne publikum.

de typer mærker, du pitcher til, vil sandsynligvis variere afhængigt af den type musik, du laver. Hvis din lokale radiostation udelukkende spiller hip hop, men du er den næste store ting i oom-pah-scenen, vil det nok ikke fungere.

som hovedregel skal du dog prøve at nå:

• musik og livsstil bloggere
• musikindustri presse
• lokal presse
• lokal radio
• national radio
• playlist kuratorer

på det sidste punkt, start med at målrette uofficielle Spotify kuratorer. Det er usandsynligt, at du straks bryder ind på en af Spotifys interne lister, fordi de er stærkt påvirket af brugeranalyse. Populære uofficielle playlist kuratorer omfatter:

• til kærlighed til Bands
• iMusician
• Indimono
• Soundplate
• Submithub
• Arbejd hårdt afspilningsliste hårdt

opret merch for at markedsføre din musik

du bør bestemt overveje at designe og sælge dine varer som en del af din Musikmarkedsføringsstrategi.

for det første er merch stor forretning, hvor det globale salg nåede næsten 3,5 milliarder dollars i 2018.

men merch er ikke bare en direkte måde at tjene penge; det kan være et marketingværktøj i sig selv.

folk elsker at bære band hættetrøjer og tees til barer og koncerter. Hvis nogen ser en hættetrøje, de kan lide udseendet af, spørger de måske den person om den pågældende kunstner, Google dem eller find dem på Spotify. Det er som at have en flok gå billboards!

Invester i din musik, hvis det er muligt

ordsproget “Det tager penge at tjene penge” kan være en kliche, men det er ofte sandt.

Facebook er et godt eksempel på dette i aktion. Sider med færre end 10.000 fans ser engagementsprocenter på kun 0.52 procent for organisk (dvs. ubetalt) aktivitet, så hvis du har 9.999 fans, vil lidt over 50 engagere sig i dine indlæg. Det synes næppe værd at gøre.

det skal være bedre for større, bedre kendte sider, ikke? Forkert! Faktisk ser sider med mere end 100.000 fans kun 0,1 procent engagement.

i stigende grad er sociale medier et pay-to-play-miljø. Annoncer kan udvide din rækkevidde og engagement betydeligt, så det er værd at investere lidt penge for at udvide dit brand.

selvfølgelig handler det ikke kun om sociale medier. Du kan også overveje at ansætte en PR-agent til at generere mediebrummer eller gå sammen med et kreativt bureau for at styrke din branding.

Musik Marketing Ofte Stillede Spørgsmål

kan du markedsføre din musik gratis?

Hvor kan jeg markedsføre min musik?

Hvad er en måde at få min musik til at gå viral?

Musik Marketing konklusion

klart, der er en masse musik marketing taktik i denne artikel. Efter alle disse strategier vil spise op en stor luns af din tid, og du er en musiker, ikke en marketingmedarbejder.

jeg foreslår ikke, at du gør dem alle med det samme. Start med at opbygge din hjemmeside, voksende din sociale følgende, og netværk med folk i din lokale scene.

når du har fået det grundlæggende ned, tage tingene til det næste niveau ved at lancere annoncekampagner og investere i iøjnefaldende indhold.

hvilken taktik har du brugt til at tiltrække flere fans til din musik?