vytváření mistrovských děl na pozadí, s Mikem Reedem

vytváření mistrovských děl na pozadí, s Mikem Reedem

existují hudební umělci, kteří na jevišti neuvidíte a jejichž jména nenajdete vždy vytištěná na zadní straně vašeho oblíbeného 12palcového vinylu. Dělají hudbu, která není jen stát sám; místo toho se mísí s jinou uměleckou formou – tak hladce – že si toho vždy nevšimnete.

mluvíme o lidech, kteří dělají hudbu pro zábavu, kterou denně konzumujeme: mohlo by to být skóre pro hollywoodský thriller, melodie pro reklamu na bramborové lupínky nebo hudba na pozadí pro sedmisezónní televizní show. Může to být i zvuková scéna pro muzejní výstavu. Mluvíme o hudbě na pozadí.

Musical u měl příležitost chatovat s bubeníkem, který se stal hudebním skladatelem Mikem Reedem, který nosí klobouky spisovatele, producenta, aranžéra a multiinstrumentalisty ve své eklektické kompoziční práci, aby vytvořil rozmanitou škálu materiálů od žánrů od klasické hudby po synthpop. Jeho skladby se dobře využívají ve všem, od minutových reklam až po trháky – mezi nimiž jsou Legenda Tarzana, Kubánská zuřivost, a nejlepší exotický Hotel Marigold.

zde sdílí své kompoziční techniky, diskutuje o tom, jak vypadá běžný den v práci, a porovnává osamělé a kolaborativní aspekty své práce.

byl jsem vychován v kapele armády spásy, hrát cornet od 5 nebo 6 let. Pak jsem postupoval na trubku, a začal hrát v Devon County Youth Orchestra. Mezitím, měl jsem nějaké hodiny Hudební teorie a klavíru a poté jsem se jako teenager začal věnovat lekcím bubnování ve škole. Současně jsem experimentoval s psaním programů pro ovládání klávesnice Casio z počítače ZX Spectrum (to bylo na konci 80. a začátkem 90. let) a také nahráváním písní z rádia, abych je vyzkoušel podle ucha.

bubny se vždy zdály chladnější než trubka! Ve škole jsem měl několik lekcí bicích, a poté, co jsem dokončil univerzitu, pokračoval ve studiu s legendárním učitelem bicích Bobem Armstrongem. Bob smutně zemřel na začátku tohoto roku, ale byl jedním z nejvíce inspirujících lidí, jaké jsem kdy potkal-hudebně i osobně.

nemohu předstírat, že jsem byl nejúspěšnějším bubeníkem vůbec, ale měl jsem to štěstí, že jsem s The Prodigy natočil několik dalších velkých jmen a zahrál na řadě filmových soundtracků pro skladatele Michaela Price(který je nyní velmi dobře známý svou prací na Sherlocku). Stále hraju pro různé projekty, ale moje bubenické dny jsou za mnou.

souběžně s bubnováním jsem vystupoval na některých televizních reklamách v USA prostřednictvím přítele, který tam byl s hudební reklamní společností. Jak to postupovalo, začal jsem si to užívat víc než bubnování na hudbu jiných lidí, a začal hledat příležitosti, jak udělat více.

bohužel, s reklamami, tam jsou obvykle mnoho jiných skladatelů nadhazování, takže často nemají „vyhrát“ práci.

Knihovna Hudba, i když ne tak okamžitě lukrativní jako velký inzerát, je přiměřeně stabilní a méně sužován různými kreativními typy až reklama hudební řetězec odesílání zpětné vazby jako „je třeba, aby to znělo více zelené“, nebo “ můžete, aby to znělo měkké a tvrdé zároveň?“.

začal jsem psát s několika dalšími skladatelskými přáteli, kteří již dělali knihovní hudbu,a postupně jsem se odtud dostal.

pokus a omyl! Opravdu si užívám zvuky, které vycházejí, když někdo, kdo je hudební, zvedne nový nástroj a přistupuje k němu netrénovaným způsobem-ne že by to vždy fungovalo! Proplétám se na kytaru a basu se spoustou úprav, a moje klasické pozadí znamená, že mám alespoň tušení, jak funguje orchestrace,takže to pomáhá při programování strunových sekcí a podobně.

měl jsem na univerzitě velké štěstí, že Sebastian Forbes byl mým profesorem orchestrace a kompozice-přál bych si, abych více využil jeho geniality, když jsem tam byl. Také jsem se hodně naučil hrát na hudbu jiných lidí-jak jako bubeník na univerzitě na projektech jiných studentů, tak později profesionálně.

obecně si však myslím, že jsem se naučil nejvíce z pouhého poslechu-nasávání co nejvíce hudby v tolika různých stylech, jak je to možné. Můj proces učení s výrobou byl podobný. Mnoho mých univerzitních přátel skončilo jako nahrávací inženýři a hodně jsem se od nich naučil o výrobě, míchání a vybavení. Hodně poslouchám a experimentuji-často selhávám,ale vždycky se tam nakonec dostanu!

v podstatě je většina mé práce psaní a produkce hudby na krátký-to by mohlo být cokoli od masivních bombastických orchestrálních eposů až po malé vyvíjející se zvukové scény synth drone.

píšu, produkuji a míchám, aby byl dodán společnosti hudební knihovny.

hudební knihovna je banka předem napsané hudby, která je připravena k použití na produkcích-televizních pořadech, reklamách, filmech atd. Pokud filmař chce, například, napjatý Smyčcový kvartet, mohou prohledat tyto katalogy knihoven a doufejme, že najdou několik možností. Poté zaplatí společnosti poplatek za použití trati.

obecně mám spoustu slipů v různých stylech od knihovních hudebních společností v jednom okamžiku. Pokud nepracuji na něčem v těsném termínu, obvykle jen vidím, jak se cítím ráno poté, co dělám školní běh, a začít přicházet s nápady pro kterékoli ze slipů, které se mi líbí.

obecně přicházím s více nápady, než potřebuji pro projekt, a pak je omezuji na své oblíbené. Často nechávám věci a vracím se k nim, abych se dostal trochu dál. Pak je to proces „zpracování“ nápadů – jejich vymýšlení, práce na zvucích, a nakonec míchání.

často dochází k revizím skladeb, které jsem odeslal, a někdy přicházím s nápady na Kalhotky sám nebo dávám nějaké skladby dohromady, abych se postavil společnosti. Také jsem ghostwrite hodně pro jiné (známější!) skladatelé v televizi a filmu, a to je obecně více termínové a má počáteční prioritu na mnoho dní.

je to boj, abych byl upřímný. Nejsem skvělý na schůzkách nebo udržování kontaktů, ale zdá se, že se mi to zatím podařilo! Mám účetního a on mi nastavil systém online účtů, což znamená, že už nemusím moc přemýšlet o této stránce věcí. Všechno, co souvisí s obchodem, snažím se držet definovaných bloků času spíše než bitů a bobů, když se snažím být kreativní.

dělám 90% věcí sám, i když rád přivedu další hudebníky, když to rozpočet dovolí. Nejčastější je přivést na projekty různé zpěváky, ale občas i kytaristy a další hudebníky, když je třeba něco, co neumím dostatečně dobře hrát. Je samozřejmě skvělé, když se rozpočty mohou natáhnout na plný skutečný orchestr, ale těch je málo a daleko od sebe!

myslím, že to pomáhá s mým „hlasem“. Baví mě rytmus a mnohem raději píšu rytmické věci před dlouhými lyrickými melodiemi, takže je hezké být řečeno, že to narazí!

bicí a rytmus jsou pro mnoho skladatelů cizí a pro některé není neznámé outsourcovat jejich programování bubnů a psaní perkusí, ale rád stavím vzhůru od rytmu, což snad znamená, že mám alespoň potenciál pro jiný zvuk.

kontakty a přátelé jsou velkou součástí tohoto podnikání, takže je rozvíjejte a vychovávejte co nejvíce. A co je nejdůležitější-poslouchejte, experimentujte, selhávejte, zkuste to znovu, Učte se od všech a všeho a nepřestávejte se učit nebo být zvědaví na hudbu (nebo život obecně)!

Mike Reed je eklektický a plodný skladatel, bubeník a producent. Umístěný ve venkovském Devonu ve Velké Británii, jeho práce je slyšet na nesčetných televizních pořadech, filmy a reklamy po celém světě, včetně filmů jako Best Exotic Marigold Hotel, Cuban Fury, Legenda Tarzana, hlavní britské a americké televizní seriály, a skladby tak rozmanitých kapel jako The Prodigy a David Gray.