Happy Christmas (War Is Over) – John Lennon

Happy Christmas (War Is Over) – John Lennon

kromě toho, že je aktuální (jak z hlediska sezóny, tak z hlediska „tématu měsíce), jsou šťastné Vánoce Johna Lennona dobrým způsobem, jak navázat na některé z lekcí, které jsme se naučili Naposledy. Jak si vzpomínáte, Použili jsme jezdce na bouři, abychom prozkoumali použití akordových riffů místo jediného akordu. Dnes budeme dělat více toho samého, plus budeme řešit ten starý „tak co mám brnkat?“bugaboo a pak hodit v některých jednoduchých basslines jen proto, aby se příliš mnoho naučit najednou.

tyto soubory jsou autorovým vlastním dílem a představují jeho interpretaci této písně. Jsou určeny výhradně pro soukromé studium, stipendium nebo výzkum.

základy

jednoduše kvůli tomu, abych vás všechny zbláznil, dovolte mi říci, že existuje spousta způsobů, jak to hrát. Vybral jsem si klíč major, protože si myslím, že to bude pro většinu z vás jednodušší než ostatní klíče a stále představují některé náročné okamžiky.

v průběhu druhého a třetího verše, a pak znovu na samém konci písně, uslyšíte zpívanou druhou melodickou linii. To se nazývá descant část, v případě, že máte zájem. Jedná se o hudební zařízení, které skladatelé často používají k tomu, aby byla píseň zajímavá. Druhá melodie je často z jiné části stejné písně (například verš zpívaný současně s refrénem), ale může to být také zcela nesouvisející melodie vytvořená pro tuto příležitost nebo dokonce melodie z jiné písně. Zde následuje descant spolu s průběhy akordů prvních čtyř řádků. Pro outro však hraje pouze první dva:

budete chtít mít na paměti tuto descantovou melodii, protože ji začleníme (nebo její harmonii) do našeho brnkajícího vzoru, jak brzy uvidíte.

Happy Christmas se hraje ve 3/4 čase – ve většině písní, které slyšíme, jsou na každé opatření tři rytmy místo obvyklých čtyř rytmů. Někteří lidé považují tento časový podpis za trochu složité brnkat, tak si to chvíli projděme.

miluji hraní valčíků. Poskytují skvělou příležitost pracovat nejen na vašem obecném brnkání, ale také na basových linkách. Nejjednodušší způsob, jak hrát, je zasáhnout pouze kořenovou notu akordu v prvním rytmu a poté navázat plným akordem ve druhém a třetím rytmu, jako je tento:

brnkání šťastných Vánoc se od toho příliš neliší. Pro verše si zahrajme zametací downstroke na plný akord na první rytmus opatření a poté na něj navazujeme dvěma sadami úderů dolů a nahoru (osmé poznámky) pro druhý a třetí rytmus:

budete chtít praktikovat to na každém z akordů v pořadí. S výjimkou posledního řádku v refrénu se každý akord hraje na čtyři opatření po třech úderech. Konečný řádek Em, G, D A E jsou všechna dvě opatření. Věřte tomu nebo ne, nyní můžete pokračovat a hrát píseň. Koukni na to. Až budete připraveni udělat pár dalších zajímavých věcí s brnkáním, vraťte se sem a půjdeme dál …

ornamentace

abychom dali písni trochu života, přijdeme s akordovým postupem, který umožňuje napodobit descantovou část, když hrajeme. Z větší části, to bude zahrnovat použití akordů, jako jsou pozastavené čtvrtiny a sekundy, stejně jako příležitostné hlavní sedmé. Podívejme se na melodickou linii descantové části během prvních čtyř řádků daného verše. Podíváme se také na harmonickou řadu třetin:

můžete vidět, že během prvních dvou akordů je melodie kořenová, hlavní sedmá, druhá a kořenová. Co chci udělat, je“ ozdobit “ své akordy těmito poznámkami. V podstatě vytvářím nové akordy, ale všechny jsou založeny na mém „jádrovém“ akordu A, Em, D, atd. A zatímco nacházím akordový vzor, který plyne hladce s melodickou linií, chci také ten, který není příliš těžké hrát. Někdy musím místo toho chytit poznámku z linie harmony a naroubovat ji na akord jádra. Někdy mohu použít jinou třetinu a někdy je kombinace v pořádku. Pro akord A, rozhodl jsem se jít s následujícím vzorem. Všimněte si, že moje první brnkání není úplné – záměrně mi chybí řetězec high E, abych mohl zdůraznit poznámku C# (druhý pražec na řetězci B):

zde používám poznámky o třetinu nahoru od melodie descant. Mohl bych stejně snadno použít samotnou melodii, ale, pro mě, nezvoní tak jasně v rozsahu, kde bych ji musel hrát, jmenovitě na řetězec G. Častěji to není, jsou to poznámky na prvních dvou strunách kytary, které přitahují veškerou pozornost.

postup B minor je ten, se kterým mám největší potíže. Ani melodie, ani harmonie není obzvláště snadné prstem z první pozice BM akord. Rozhodl jsem se ponechat otevřené A v basu pro jednoduchost; B by bylo hezčí, ale to určitě udělá. Když hraji celý vzor, musím se postarat o to, abych nenarazil na vysoký řetězec E, dokud nechci poznámku E ve třetím měřítku:

když se dostaneme k akordu E, existuje mnoho způsobů, jak to udělat. Vzhledem k tomu, že jsem doposud dělal linii descant ‚ s harmony, rozhodl jsem se v tom pokračovat a myslím, že to vedlo k pěknému a jednoduchému postupu:

když se píseň moduluje na D ve třetím řádku, všechno se stává mnohem hezčím. Mohu sledovat melodickou linii přímo v této sekci a jediným choulostivým místem je přibíjení D # na čtvrtém pražci řetězce B během druhého měření Em. Vezměte prosím na vědomí, že protože melodická linie je na prvních dvou strunách, rozhodl jsem se udělat všechny své druhé a třetí rytmové brnkání na středních / dolních strunách kytary. Znovu, to přináší část, kterou chci zdůraznit, aniž bych to zmátl.

zmínil jsem se, že miluji valčíky? Když se dostaneme do sekce refrén, vracím se k použití „tradičního“ brnkání-basové noty v prvním rytmu následované osmými tóny plných akordů k dokončení opatření. Také jsem přepnul klíčový podpis (prozatím) na D dur, protože píseň je nyní v D (pokud vás to zajímá, podívejte se na kytarový sloupec Ch-Ch-Ch-CH-Changes). Aby to bylo zajímavější, střídám basovou notu v každém z prvních tří opatření (pomocí kladiva pro první rytmus druhého opatření) a pak ve čtvrtém opatření hodím to, čemu se říká“ chodící “ basová linka:

chůze basové linky jsou hodně zábavné a velmi snadné dělat v 3/4 čase. Počínaje kořenem mého akordu (G) v prvním rytmu jsem zasáhl notu A (otevřete řetězec) ve druhém rytmu a poté B (druhý pražec na řetězci A) ve třetím. To mi umožňuje přibít A znovu na první rytmus dalšího opatření a pokračovat v brnkání valčíku:

na konci této části dělám sestupnou basovou linii od A do F#, plně si uvědomuji, že E bude mým dalším kořenem. Další věc, kterou se mi na hraní basových poznámek na této písni opravdu líbí, je to, že vokály jsou zde také rovné čtvrtinové noty, takže to dělá věci velmi dynamickými s každým na stejné stránce rytmicky.

pro závěrečnou sekci musím trochu potácet bassline kvůli změně Em na G ve druhém taktu. Dělám to tím, že hraju plný akord v prvním rytmu a poté přepnu na jednotlivé basové noty. Když se konečně znovu dostanu k D (a znovu si všimnu změn podpisu klíče), končím basovou linií, která je ve skutečnosti arpeggiovaným akordem D dur, což mě vede k akordu E dur, který signalizuje návrat k původnímu klíči a:

chci zdůraznit, že často budu hrát druhý pražec nízkého e (šestého) řetězce tím, že ho popadnu špičkou palce, zejména při hraní v akordu D, jak to děláme zde.

dobře, máme všechny kousky. Dáme to všechno dohromady? Zde je první verš, který je pro vás napsán:

doufám, že se vám tato píseň líbila a že ji zařadíte do svého repertoáru. A protože radost z kytary je naším tématem du jour, chtěl bych poděkovat všem, kteří jste si našli čas a podělili se se mnou o radosti, které jste získali z učení na kytaru. Doufám, že i vy sdílíte s ostatními a získáte radost z hraní i výuky.

jako vždy, neváhejte a napište s případnými dotazy, připomínky, obavy nebo písně (a / nebo riffy a sóla) byste chtěli vidět diskutovány v budoucích kusů. Můžete buď vysadit poznámku na kytarových fórech, nebo mi pošlete e-mail přímo na

až do další lekce a doufejme, že vždy…

mír