Cos’è la sovraincisione? Come correggere gli errori e addensare il suono

Quando si tratta di registrare musica, ci sono alcune tecniche di base che sono stati intorno fin dai primi giorni di nastro analogico.

Uno dei più importanti è chiamato overdubbing. Viene utilizzato in quasi tutti i tipi di flusso di lavoro di produzione musicale.

Ma cos’è esattamente l’overdubbing? Perché è fatto e quando dovresti usarlo durante la creazione di musica?

In questo articolo spiegherò tutto quello che c’è da sapere su overdubbing per ottenere le migliori prese delle vostre canzoni.

Iniziamo.

Che cos’è la sovraincisione nella produzione musicale?

Overdubbing significa registrare più passaggi di una performance musicale al fine di correggere gli errori, addensare il suono, o aggiungere livelli aggiuntivi.

Il termine deriva dalla pratica di registrare su sezioni di nastro analogico, ma è spesso usato per riferirsi a qualsiasi situazione in cui si registra su materiale esistente, anche senza sostituirlo.

A volte un ottimo take è quasi perfetto, ma ha ancora bisogno di un leggero ritocco in pochi punti.

Perché registrare sovraincisioni?

Le sovraincisioni servono a diversi scopi importanti nel processo di registrazione. Ecco i più comuni:

Correggere gli errori

A volte una grande ripresa è quasi perfetta, ma ha ancora bisogno di un leggero ritocco in alcuni punti.

In questi casi, molti musicisti preferiscono creare una breve sovraincisione perforando piuttosto che registrare una nuova take.

Ciò è particolarmente utile quando si seguono le voci poiché i cantanti possono facilmente stancarsi di registrare troppe riprese.

Ispessimento del suono

Un’altra tecnica classica nella registrazione è chiamata double tracking. È un tipo di sovraincisione in cui i musicisti sovrappongono ulteriori take della stessa parte l’uno sopra l’altro.

Il suono risultante è più spessa e ha un effetto di modulazione naturale dalle piccole differenze di passo e tempi.

Aggiunta di livelli aggiuntivi

La musica registrata ha generalmente più piccoli dettagli e fioriture stilistiche di una performance dal vivo.

In caso di sovraincisione, i musicisti sono liberi di registrare passaggi aggiuntivi con nuove idee o parti più intricate.

In caso di sovraincisione, i musicisti sono liberi di registrare passaggi aggiuntivi con nuove idee o parti più intricate.

Ad esempio, è comune aggiungere armonie vocali aggiuntive, assoli strumentali e percussioni ausiliarie durante le sovraincisioni.

Come sovraincidere nella tua DAW

Fortunatamente per i produttori moderni, l’overdubbing è più facile di quanto non sia mai stato grazie all’editing non distruttivo della DAW.

In questa sezione, ti mostrerò come è fatto.

Ecco quattro modi di base per eseguire la sovraincisione per situazioni diverse:

Registra su una nuova traccia

Il modo più semplice per sovraincidere è creare una nuova traccia nella tua DAW e registrare insieme a tracce che hai già stabilito.

Questo è multi-tracking di base, ma è anche una forma di sovraincisione.

In molti casi una singola parte dello strumento richiede più di una traccia simultanea per ottenere il suono giusto.

Sto parlando di situazioni in cui lo strumento cambia timbro a metà canzone o ha bisogno di svanire naturalmente sopra l’ingresso della riga successiva.

Non esitate a creare nuove tracce e sovraincisioni in caso di necessità-anche per una singola parte o elemento.

Registra su una traccia esistente

Puoi anche registrare su una traccia esistente con la stessa facilità.

In questa situazione è sufficiente scegliere il punto che si desidera sovrascrivere e iniziare la registrazione al volo.

Suggerimento: in alcune DAW potrebbe essere necessario abilitare “Quick Punch” o altre funzionalità di punch-in per avviare la registrazione mentre la testina di riproduzione è in esecuzione.

Poiché la registrazione DAW non è distruttiva, è possibile tornare indietro ed estendere il nuovo take o quello vecchio in entrambe le direzioni.

Se lo fai correttamente avrai una sovraincisione senza soluzione di continuità!

Punch in and out

Punching in and out è una variante della tecnica precedente che è particolarmente utile per correggere piccoli errori nel bel mezzo di un take.

In questa situazione si impostano i limiti e si registra solo il materiale che rientra nell’area specificata.

In questo modo è possibile riprodurre parti specifiche più e più volte fino a quando non si arriva a destra—è una parte fondamentale della produzione vocale moderna!

Loop record

Infine, se si desidera effettuare più tentativi dello stesso passaggio uno dopo l’altro, è possibile utilizzare la funzione loop record.

Se si desidera effettuare più tentativi dello stesso passaggio uno dopo l’altro, è possibile utilizzare la funzione di registrazione in loop.

Come il punching in e out, questo metodo richiede di impostare un limite in cui avverrà l’overdubbing.

Con loop record impegnato, l’area selezionata verrà riprodotta più e più volte, creando una nuova ripresa ogni volta.

Suggerimento: l’utilizzo della funzione di registrazione in loop di solito comporta la creazione di una cartella o playlist takes. È possibile utilizzare i loop registrati per creare un take composito, o “comp” di tutti i momenti migliori della vostra performance.

In questo modo puoi provare diversi take di fila, o semplicemente praticare intensamente la sezione per farlo bene.

Impara le tecniche di registrazione di base

La registrazione con una DAW potrebbe sembrare una tecnologia avanzata, ma molte delle tecniche di base risalgono ai primi giorni di registrazione.

Overdubbing è un metodo di registrazione che è qui per rimanere. Ti aiuta a ottenere una migliore prende e di essere più creativo con la produzione musicale.

Ora che sai come funziona, torna alla tua DAW e continua a creare.

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