Ashley Danyew

Ashley Danyew

Vuoi che lo suoni? Dov’è la parte della mano sinistra? Dov’è la firma del tempo? Perché non ci sono battute?

Se non l’hai indovinato, sto parlando di fogli di piombo e grafici di accordi.

L’anno scorso, ho messo insieme un workshop online gratuito su questo argomento (guardalo qui). Oggi, voglio condividere la trascrizione, per quelli di voi che preferiscono leggerlo. Parlerò di tipi di accordi, simboli di accordi, fogli di piombo e grafici di accordi, stili di accompagnamento e tecniche di variazione che puoi iniziare a utilizzare subito.

Quindi, prendi una penna e un pezzo di carta (o meglio ancora, stampa i file di pratica corrispondenti – c’è una pagina di note alla fine del pacchetto) e preparati per un corso accelerato su come leggere i fogli di piombo e i grafici degli accordi.

Questo argomento è particolarmente applicabile a quelli di voi in contesti ecclesiastici più contemporanei, ma penso che scoprirete che le abilità utilizzate nel suonare fogli di piombo e grafici di accordi sono abilità che tutti possiamo usare – queste sono abilità musicali di base, per la maggior parte. Quindi, anche se non sei in una situazione in cui hai bisogno di suonare da un foglio di piombo su base regolare, penso che troverai le abilità utili nel lavoro che fai, dall’armonizzare alla composizione al suonare più a orecchio allo sviluppo della flessibilità e altro ancora.

Iniziamo con le basi:

Accordi

Ci sono alcuni diversi tipi di accordi che vedrai durante la lettura e la riproduzione di fogli di piombo e grafici di accordi. Ecco un rapido aggiornamento da quelle lezioni di teoria del liceo e del college su quali sono quegli accordi e come sono:

• Un accordo maggiore è un gruppo di tre note: la radice, un terzo maggiore sopra (4 mezze fasi) e un terzo minore sopra (3 mezze fasi), che è il quinto dell’accordo. Ad esempio, un accordo di Do maggiore è C-E-G: la radice, la terza e la quinta.

• Allo stesso modo, un accordo minore è la radice, un terzo minore sopra (3 mezze fasi) e un terzo maggiore sopra (4 mezze fasi). Notate quanto questo sia simile all’accordo maggiore: cambia solo la nota centrale, la terza. Si sposta verso il basso di un mezzo passo. La radice e il quinto rimangono gli stessi.

• Un accordo di settima aggiunge una settima minore sopra la radice. L’accordo C7, ad esempio, include le note dell’accordo maggiore, DO-E-G, più un Bb in cima, il settimo.

• Un accordo aumentato significa aumentare il quinto di un mezzo passo, creando due terzi maggiori impilati uno sopra l’altro. L’accordo C augmented è molto simile all’accordo C maggiore, tranne che il quinto è un mezzo passo più alto, quindi è scritto C-E-G#.

• Allo stesso modo, un accordo diminuito significa abbassare sia il terzo che il quinto di un mezzo passo, creando due terzi minori impilati uno sopra l’altro. L’accordo di Do diminuito è molto simile all’accordo di Do minore, tranne che il quinto è un mezzo gradino più basso, quindi è scritto C-Eb-Gb.

Simboli degli accordi

I simboli degli accordi sono le lettere e i numeri che vedi sopra il rigo o sopra i testi su un grafico degli accordi. I simboli degli accordi ci dicono che tipo di accordo suonare.

• La lettera maiuscola ci dice la radice dell’accordo e il numero ci dice di altre note da aggiungere. Ad esempio, prendi l’accordo D7. La ” D “ci dice di suonare un accordo di re maggiore: D, F# e A. Il” 7 ” ci dice di aggiungere una settima minore sopra la radice di quell’accordo, che in questo caso è C. Quindi, l’accordo D7 è scritto: D-F#-A-C. Nella musica jazz, potresti vedere numeri come “9”, “11” o “13”, indicando che aggiungeresti la nona, l’undicesima o la tredicesima nota sopra la radice dell’accordo per aggiungere ricchezza e colore.

• A volte, potresti vedere due numeri con un trattino tra di loro, come 4-3 accanto alla lettera. Ciò significa suonare l’accordo indicato con la quarta nota sopra la radice (invece della terza), quindi risolvere la terza. Un accordo A4-3 sarebbe scritto A-D-E, con la Re che si risolve in do#, il terzo. Questa è chiamata sospensione.

• Se c’è una “m” minuscola dopo la lettera maiuscola, significa suonare la versione minore di quell’accordo. Ad esempio,” Bm ” significa suonare un accordo di si minore (B-D-F#).

• Se il simbolo dell’accordo ha una barra in esso, questo ci dice di giocare una specifica inversione dell’accordo. Inversione è semplicemente un modo di respelling le note dell’accordo. Se vedi qualcosa come G / B, significa suonare un accordo di G con B come nota più bassa, scritto B-D-G (un accordo di G in prima inversione). Le note dell’accordo rimangono nello stesso ordine, basta iniziare su B e costruire da lì.

• Vedrai segni piatti (b) e acuti ( # ) nei simboli degli accordi (ad esempio Eb/G o D/F#) e segni più ( + ) e grado (o), che indicano rispettivamente un accordo aumentato o un accordo diminuito. Questi tipi di accordi possono anche essere abbreviati ” agosto.”o” dim.”(ad esempio “Caug”o ” Cdim”).

Esercitiamoci.

Ecco alcune progressioni di accordi scritte in simboli di accordi. Puoi tradurre questi? Puoi suonarli al pianoforte?

C F/C G7/B C
G Am7/E C D7 G
Am F/D Am/E E Am Dm E4-3 A/C#

Prova a suonare una mano alla volta o a suonare l’accordo con la mano destra e la radice (o nota di basso, se c’è una barra nel simbolo dell’accordo) con la mano sinistra.

Lead Sheets &Chord Charts

Ora che abbiamo parlato di accordi e simboli degli accordi, è il momento di parlare di contesto. Qual è la differenza tra un foglio di piombo e un grafico di accordi, comunque?

Un foglio di piombo ha la linea melodica (notata sul pentagramma) con i simboli degli accordi scritti sopra.
Un grafico di accordi ha simboli di accordi e testi (la maggior parte del tempo), ma nessuna notazione musicale.

Un foglio di piombo può essere utilizzato per suonare da solo, per accompagnare un ensemble o per supportare il canto congregazionale. Quando leggi un foglio di piombo, suonerai la melodia (per lo più con il mignolo della mano destra) e riempirai gli accordi con le restanti dita della mano destra e la linea di basso nella mano sinistra, usando i simboli degli accordi per guidarti.

Un grafico di accordi è spesso usato per l’accompagnamento – come parte di una band di lode o in una situazione in cui un solista o uno strumentista sta suonando la melodia. Come tale, stai davvero solo leggendo i simboli degli accordi e tenendo traccia della progressione degli accordi (quando gli accordi cambiano).

Stile di accompagnamento

Ora che sai un po ‘ di più su come leggere i fogli di piombo e i grafici degli accordi, è il momento di parlare di stile. Esistono due approcci di stile principali per riprodurre un foglio di piombo o un grafico di accordi:

• Il primo è lo stile della tastiera. In stile tastiera, gli accordi (e la melodia, se applicabile) sono nella mano destra, giocato nel registro centrale del pianoforte (intorno Do centrale) e la linea di basso è nella mano sinistra (singole note o ottave). Se stai suonando la melodia come parte del tuo accompagnamento, assicurati che la nota melodica sia in cima al resto dell’accordo sottostante.

• Un’alternativa allo stile della tastiera è qualcosa che i musicisti jazz amano chiamare trio style. In stile trio, gli accordi sono nella mano sinistra (ma nel registro centrale) e la melodia o altro materiale melodico è nella mano destra (in un registro più alto). Se stai giocando con una band e si dispone di un bassista che suona la linea di basso, trio style è una grande scelta di stile.

In definitiva, si desidera mantenere gli accordi nel registro centrale del pianoforte, dove possono essere ascoltati chiaramente senza sembrare fangosi o troppo densi.

Tecniche di variazione

Una volta che conosci le basi, ci sono molte cose che puoi fare per variare gli accordi scritti sulla pagina per creare un accompagnamento della tastiera più coeso. Ecco alcune idee:

Accordi bloccati

Gioca tutte le note dell’accordo bloccato insieme, una volta al cambio di accordo e tenuto attraverso, pulsando con il ritmo, o con una sorta di ritmo.

Variazione ritmica

Pulse il battito o giocare un semplice, modello di ritmo ripetuto sulla linea di basso nota attraverso. Se non stai suonando la melodia, gioca anche con la variazione ritmica negli accordi della mano destra.

Accordi spezzati

Suona le note dell’accordo una alla volta invece di bloccarle insieme. Esplora arpeggi tra le due mani (suonare le note dell’accordo in ordine di tastiera, salendo o su poi giù), o modelli di accordi spezzati come 1-3-5-3-5-3 o 1-5-3-5-1.

Inversioni

Gioca con diverse inversioni di accordi nella tua mano destra, specialmente se non stai suonando la melodia. Aim for smooth voice-leading-prova a trovare l’inversione più vicina da un accordo all’altro per evitare un sacco di saltare in giro. Forse anche provare a giocare diverse inversioni su diverse battute della misura, e utilizzando diverse ottave per effetto aggiunto.

Linea di basso

Modifica la linea di basso in modo da non suonare solo le radici degli accordi. Aggiungi le tue barre agli accordi scritti o prova diverse inversioni e vedi cosa ti piace. Prova una linea di basso discendente, come questa:

C Em/B F/A G

Pronto per un po ‘ di pratica?

Ecco un esempio di lead sheet che puoi utilizzare per iniziare a sviluppare le tue abilità di chord-playing. Gioca prima con la melodia, poi pratica gli accordi. Prova a suonare la tastiera in stile, con la melodia e gli accordi nella mano destra e la linea di basso nella mano sinistra.