9 trucchi di distorsione creativa killer devi provare

Ritardo di guida e riverbero

Se i tuoi segnali di riverbero o ritardo eccessivamente puliti necessitano di una spruzzata di colore, caricali su una traccia di ritorno ausiliaria contenente un plug-in di saturazione o distorsione. Posizionando l’effetto distorsione dopo il ritardo o il riverbero, è possibile comporre in diverse tonalità di colore: la saturazione delicata farà apparire i dettagli di basso livello e appiattirà le dinamiche del riverbero o del ritardo; mentre l’azionamento più assertivo provocherà la faccia-fusione, code distorte over-the-top o ripetizioni.

Posizionare lo stadio di distorsione prima del ‘ verbo o dell’eco rivestirà il segnale secco guidato in un ambiente pulito. Usa le impostazioni sottili per rendere la voce addomesticata e le pugnalate al synth, o distorcere pesantemente un segnale synth parallelo in un gigantesco riverbero per progettare suoni di basso “foghorn”.

Fare un po ‘ di rumore

(Credito di immagine: Futuro)

Hai bisogno di un modo semplice ed efficace per colorare i campioni one-shot? Basta sovrapporre un qualche tipo di segnale di rumore sotto, quindi raggruppare con il segnale originale e distorcere i due strati insieme come uno. I colpi di batteria incontaminati suonano istantaneamente più lo-fi e “campionati” se li crunch in qualche crepitio di vinile, mentre i synth digitali possono essere trasportati indietro nel tempo distorcendoli insieme a un sibilo o ronzio del nastro.

Eccitazione parallela

(Credito di immagine: Futuro)

Punto 1: Inizi caricando un saturator sui vostri tamburi. Se il tuo plugin lo consente, sfoglia i suoi diversi sapori di saturazione per trovarne uno adatto – in questo esempio, abbiamo plumped per la modalità Transformer di Softube Harmonics, che ha un suono grosso e ricco con sufficiente dolcezza e profondità ad alta frequenza.

(Immagine di credito: Futuro)

Passo 2: Spingere la quantità di saturazione del plugin fino a guidare i vostri battiti duro. Molti plugin distorsione dispongono di un controllo’ tono ‘ per inclinare la risposta in frequenza del segnale overdrive. Qui, il carattere delle armoniche ci dà un suono più luminoso quando si alza. Un’impostazione di 8 illumina i nostri battiti senza effetti collaterali di triturazione dell’orecchio.

(Credito di immagine: Futuro)

Punto 3: Per conservare il dettaglio e la pulizia transitori, tiri il vostro controllo asciutto/bagnato della miscela del saturatore destra indietro per fondere il segnale fracassato con il segnale asciutto. Qui, circa il 20% è sufficiente. Se è necessario focalizzare l’effetto intorno alla regione high-mid ancora di più, raggiungere per i filtri passa – alto e passa-basso del plugin drive.

Un po ‘ sporco

Uno dei modi più creativi e sorprendenti per usare la distorsione è nel regno senza esclusione di colpi del sound design. Utilizzando la giusta distorsione, è possibile generare effetti atmosferici e toni in stile synth dal più semplice dei suoni di origine.

I trattamenti di distorsione digitale sono particolarmente utili per generare nuovi timbri. Come si riduce il bitrate di un segnale audio, il suo dettaglio scomparirà, lasciando dietro di sé un alias, suono croccante. Prova duramente bitcrushing un ciclo di batteria fino a quando la percussione assume una sintetica, qualità ‘blocky’. In seguito, ritaglia i bit migliori da utilizzare come suoni zap one-shot, quindi caricali in un campionatore con una spruzzata di ritardo dopo per creare bleeps sintetici unici ‘n’ bloops che possono essere riprodotti cromaticamente.

Puoi anche creare effetti in stile cinematografico superbi con una distorsione palese. L’invio di una grancassa imbevuta di riverbero a una forte distorsione aux darà al colpo un po ‘ di potenza assertiva e morso. Posizionare un compressore sidechain-innescato dal segnale secco-dopo la distorsione per anatra il segnale guidato, mantenendo parte del suono pulito in mezzo alla coda fracassato, gonfiore.

Distorsione spot

(Credito di immagine: Futuro)

Puoi creare una modifica rapida nel tuo ultimo arrangiamento copiando un pezzo di audio su un canale separato, quindi distorcendolo pesantemente. Potresti, ad esempio, sgranocchiare il rullante finale di una sezione di otto o 16 barre, o fondere una distorsione parallela su alcune note di basso per aiutarli a colpire sopra le note più pulite.

Distorsione Sidechained

Richiamare un plugin distorsione sidechain-capable come FabFilter Saturn o iZotope Trash 2, quindi utilizzare trigger esterni da altre parti della traccia per modulare le impostazioni del plugin. Questo può creare interazioni mix impressionanti, come fare elementi come pad synth e giostre distorcere quando la grancassa colpisce, facendolo suonare come la grancassa sta distruggendo in quegli elementi.

Puoi anche dare ai tuoi synth interessanti pattern di distorsione ritmica usando parti del tuo drum kit come segnale di trigger su parametri multibanda. Ridurre una bassa banda di distorsione quando il calcio colpisce enfatizzerà quell’elemento, mentre usando il rullante del tuo battito per modulare la quantità di feedback su una banda di fascia media impartirà un insolito crunch ritmico.

EQ pre-drive

Concatenando EQ e distorsione insieme in serie, è possibile modificare radicalmente il carattere dell’effetto. Ad esempio, automatizzando un EQ risonante o un filtro boost in distorsione creerà “raspe” modulate che possono aggiungere una sensazione unica alle linee di basso aggressive del synth, in particolare se si spazza la frequenza centrale del boost.

O regolare la distorsione da EQing fuori troppo prominente frequenze di risonanza pre-drive. Questo funziona bene per distorcere le registrazioni vocali senza enfatizzare la sibilante, o rimuovere la “poltiglia” medio-bassa quando i suoni vengono spinti più forte.

Distorsione Mid/side

Proprio come si usa mid/side EQ per scolpire in modo indipendente le frequenze mid (mono) e side (stereo) di un segnale stereo, è anche possibile utilizzare distortion per pilotare separatamente i segnali mono o stereo. Ci sono molti modi per utilizzare questo effetto in modo creativo: saturare il canale medio di un bus chitarra stereo per dare peso più centrato, o distorcere i lati di un pad synth per aggiungere carattere stereo senza ingombrare la metà del mix. Puoi hackerare la tua configurazione mid/side usando l’encoder mid/side MSED gratuito di Voxengo e qualsiasi plug-in di distorsione regolare, o rivolgiti a VSM-3 di Vertigo per un’opzione pronta.

Return to sender

Un modo brillante per aggiungere dimensione extra ai synth raw è concatenando effetti di distorsione, EQ e modulazione su un ritorno aux. Rotolando fuori i bassi da questo segnale aux, poi mescolandolo a fianco del segnale secco, è possibile aggiungere un po ‘ di sapore croccante alle alte frequenze che possono a loro volta aiutare strumenti come basso, lead synth o 808 grancassa colpi scottare la loro strada attraverso il mix.

Allo stesso modo, se si vuole dare cavi synth ringy e bassi wompy alcuni croccante, larghezza caratteristico, inviare il segnale secco a un aux. Isolare le frequenze medie di questo segnale parallelo con una banda EQ precisa, rivestire il segnale nel coro di nuoto, quindi distorcere a piacere.

Leave a Reply

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato.