6 Funk Guitar Rhythms You MUST Know
Questi 6 lezioni di chitarra gratis sono da Chris Buono 30 Funk Rhythms You MUST Know. Questo corso non solo amplierà notevolmente il vocabolario e la tecnica del ritmo funk, ma imparerai anche come creare le tue parti ritmiche funk per praticamente qualsiasi stile musicale.
Chris ti mostrerà brevi pattern ritmici che rimbalzano tra pattern cordali e linee di note singole, jam a tempo medio, come bloccarsi con approcci funk classici, NOLA funk dal quartiere francese, groove funk a tempo dispari, groove profondi e grintosi, solchi funk Lone Star, purè di funk latin e metal, come addolcire le tue frasi ritmiche funk, groove funk ottimistici e dozzine di altri approcci di chitarra ritmica funk.
Funk Chitarra ritmo # 7: P-Fuze ’72
Scarica la scheda & notazione per questa lezione di chitarra.
Allontanandoci per un attimo dai classici funk, passiamo al primo ritmo nato dai miei approcci e dai miei valori compositivi. Rhythm 7 è stato creato attraverso un processo chiamato “hunting & gathering”, che mi è stato suggerito dall’omonimo di questa lezione. Caccia e raccolta è un concetto Dave” Fuze ” Fiuczynski utilizza e insegna dove si esplora il vasto pantheon di lecca e riff là fuori già e raccogliere ciò che ti interessa. Da lì, si mettono insieme le parti in qualcosa di unico tutto suo. Questo è il caso qui in “P-Fuze ’72”, che fa uso di idee da” Flash Light”,” Vinnie “di Fuze dal primo disco Screaming Headless Torso, e infine” Soul Power/Soul Power ’74” rispettivamente da James Brown e Maceo Parker. Il cambiamento m7-m6 che hai appena imparato in Rhythm 6 è il fondamento mentre introdurremo anche un nuovo strumento vitale: perfect 4th dyads!
Funk Chitarra ritmo #11: Super Duper fresco
Scarica la scheda & notazione per questa lezione di chitarra.
Tornando ancora una volta a James Brown e al ritmo funk di Phelps “Catfish” Collins, Rhythm 11 guarda al successo del 1970 “Super Bad” con “Super Duper Cool”. Questa idea ritmo Dm è diviso in due parti. Le prime otto battute richiedono una tecnica di staccato rigorosa sull’idea di singola nota suonata sulla corda di Re. Per ottenere quel tono, nota come scelgo il più vicino possibile al ponte. Questa è una tecnica che chiamo “clav picking” perché mi ricorda il tono sentito da un Hohner Clavinet – almeno spero che lo faccia! La seconda metà è lunga quattro battute con una voce Dm9 dal suono piccante che fa uso di una corda Mi alta aperta insieme a un paio di note (FA-A) sul tasto 10 della seconda e terza corda. Questa è una buona rappresentazione dell’armonia generale suonata dalla chitarra e dalle trombe e servirà come una divertente sfida diteggiatura quando si passa dall’accordo ai graffi.
Funk Chitarra ritmica #12: Frankenstein
Scarica la scheda & notazione per questa lezione di chitarra.
Rhythm 12 si chiama “Frankenstein” perché fa ufficialmente uno sforzo per combinare le singole note e le idee cordali in un glorioso ritmo funk. C’è una disciplina specifica nella tecnica che viene con il passare da un approccio all’altro, ed è qualcosa su cui continueremo a lavorare per il resto del corso.
Ambientato in un C# Mixolydian vibe, questo ritmo a due barre rimbalza da un’idea di C#7 a una leccata di blues minore discendente che apre una stringa di E alta aperta alla fine. La seconda barra lancia un volgare C # 7 # 9-un accordo che abbiamo visto in Rhythms 3 & 7. Mentre il 7 # 9 è tentato di buttare giù ad ogni turno quando si gioca ritmi funk, imparare a praticare un po ‘ di moderazione. In questo modo sarà proteggere la sua potenza e rendere quei momenti che molto più impressionante quando si gioca!
Funk Chitarra ritmo #20: Greazy
Scarica la scheda & notazione per questa lezione di chitarra.
“Greazy” è un blues sciolto e sporco di 12 bar in E che è semplicemente funky. Mentre la precisione non è il Modus operandi in Rhythm 20, il groove lo è assolutamente. L’intenzione qui è un rilassato, dietro-the-beat sentire con un pizzico di abbandono spericolato come si camion attraverso i cambiamenti. Si noti come il mio movimento della mano di prelievo è quasi sempre con forza andando su e giù mentre non suona opprimente. Sto anche stabilendo volutamente dinamiche variabili attraverso l’accentazione e il fraseggio staccato. Per quanto riguarda la tecnica raw, guarda per l’uso del mio tasto mano pollice per gli accordi B9 nelle battute 9-10. Tutti insieme questa marmellata è scrappy e crudo-abbracciarlo e scendere con esso!
Funk Chitarra ritmo #22: Pony Su
Scarica la scheda & notazione per questa lezione di chitarra.
All’inizio, ho notato che c’è una connessione tra funk e country. Spesso mi ritrovo ad usare le stesse tecniche per suonare ogni stile e trovare molte somiglianze nei groove. Guardare il mio amico Mark Lettieri fare le sue cose ha portato quel punto a casa alla grande. Ha senso – è il texano più divertente che conosca! L’obiettivo qui è quello di suonare la singola nota B major blues lick così come gli accordi che seguono con maggiore tenuta. Un’altra cosa che il country e alcuni approcci alla chitarra ritmica funk hanno in comune è la propensione per il gioco ultra-stretto su tutti i fronti. Questo non è “Greazy”. Questo deve essere giocato con serratura tasca stretta e proprio sulla parte superiore del ritmo.
Scava queste lezioni di chitarra ritmica funk? Scarica 30 ritmi Funk di Chris Buono È necessario conoscere per molto di più tra cui tab, notazione, e brani jam!